定州缂丝的传承和

[摘 要]缂丝是古代丝织品中的重要品种,在中国丝织品中占有极其重要的地位,定州缂丝近年被评为河北省非物质文化遗产,本文着重介绍了定州缂丝的传承发展以及工艺制作流程.

[关 键 词 ]定州缂丝；缂丝发展；缂丝技法和工艺流程

缂丝,是我国古代丝织工艺中最受人珍爱的品种,它是一种以蚕丝为原料,采用“通经断纬”的技法织成的双面平纹织物,工艺繁杂,不可复制,由于经得起摸、擦、揉、搓、洗,又有着“千年不坏艺术织品”之盛誉,被誉为“织中之圣”.

定州缂丝渊源主要受回鹘、契丹等少数民族服饰的影响,用料由羊毛到真丝,工具由竹针到织机,到汉代,技巧愈发精细,称作“织成”,归类于锦,属名贵织物.《后汉书.舆服志下》记载：“衣裳玉佩备章彩,乘舆刺绣,公卿以下皆织成,陈留襄邑献之”.近代的史学家、美术家也有人认为缂丝与织成实为一物,而古今名称不同.织成一般用丝织,也有用羊毛织,其制品多为贵族服饰.另据《中国百科全书.纺织》记载：“织成是在经纬交织基础上另以彩纬挖花而成的实用装饰织物,等是由锦分化出来的一种丝织品,形成于汉代”.据20世纪六、七十年代“汉中山王”墓考古发现,定州在汉代就有毛、丝,麻平纹织物.北齐太府中尚方领有定州绸绫局,隋时也在定州设有绸绫局.随着桑蚕技术的普及,隋唐时期定州成了全国著名的丝绸产地,特别是绫、绢独树一帜.另一方面,定州也是北方著名的佛教中心,大小寺院遍布城乡,经卷、佛幡等佛教用品也开始使用绫锦材料,编织技法不断升级,这便是缂丝的初级阶段.

到北宋年间,定州人在丝织品上开始了由衣物向书画的分流,并采用“通经断纬”的技法,用以发展细巧的高技术织物――缂丝终于闻名于世.缂丝与唐以前的织成技法有了显著区别,特别是将其运用到了宗教用品和书画艺术,成为以观赏为主的艺术品,更显得珍贵,这就有了“缂丝”一说.缂丝制品以生丝作经线,各色熟丝作纬线,用很多竹叶性小梭和木梳形拨子按花纹轮廓分块制织,以梭,挥洒点染,既能传达原作之神韵,又能表现胜于绘画的质感,丝线穿梭,绘就气象万千.由于缂丝不受丝绸工艺用色的限制,织物不仅细密精巧,色彩丰富,鲜活逼真,平整光洁,而且图形明暗清晰,浓淡层次相宜,变化自然融合,正反如一、具有立体感,且能经受摸、擦、揉、捏,还可以永久保存.

那时,定州的丝织手工业已处在颠峰时代,主要表现在工艺水平的提高与生产专业化趋向,出现了以独立丝织业为主的机坊、染肆等,无论服饰、装裱、佛教用品,还是人物风景、花草虫鱼、翎毛走兽、名人书法、写意花鸟山水等,织造技艺已达到相当高的水平,那时“以河北定州所制最佳”,“以宣和时期制作最盛”.以临摹名人书画佳作为上品的缂丝艺术品,通过“丝绸之路”走出国门.至今,在欧美国家的博物馆里,中国缂丝艺术品仍作为“东方艺术的瑰宝”陈列着.

定州缂丝作为最早用于艺术欣赏的丝织物,由于缂丝工艺繁复,用料金贵,一件作品之成功,所用人力、物力,成本太高,非普通百姓可以承受.我们不妨再把原始意义上的织成与缂丝做一比较：织成的织造是局部的“断纬”,它尚有通纬,即仍有经纬交织的部分,缂丝却只是把纬线绕在特制的小梭子上,用所谓“过管”的方法回绕经线来显花,而在经线和纬线的交织中,纬线不采用通梭,也因此它可以“不用大机”,它才有“承空视之,如雕镂之象”的效果.因此织成可以是厚实的,缂丝却否,它只适合观赏,却并不实用.缂丝最令人称道的特点是可以“随所欲作花草禽兽状”,因为它不仅分色自由,而且可以分得极精细.因此最适于制作绘画工艺品.纵观缂丝艺术品,其丝线并不贯穿整个幅面,当花纹轮廓（纬线）碰到垂直线（经线）的时候,就留有短痕,像尖刀一样刻镂一般,这就是通常讲的“通经断纬”,故缂丝又称“刻丝”.它以生丝做经,彩色熟丝做纬,用小梭子、拨子等工具,采用戗缂、环缂、掼缂、平戗、搭梭、长短戗、木梳戗等多种技法,将多种彩色纬丝按图稿用色要求与经线交织,采用这种“通经断纬”工艺能使得花纹与素地、色与色之间呈现细小裂隙,满幅透空的针孔,悬空视之,犹如万缕晶珠,有“承空观之如雕镂之象”.宋徽宗曾题诗赞曰：“雀踏花枝出素纨,曾闻人说缂丝难,要只应是宣和物,莫作寻常黹秀看”.由于缂丝精湛独特的纺织技法,更彰显其弥足珍贵,因此历来被用作“贡品”和品.

北宋末期政治、经济、文化中心南移,南宋都城临安一带的经济逐渐繁荣起来.定州的缂丝艺人也陆续南迁,缂丝纺织工艺与当地文化融合,不断创出新品,一部分缂丝工艺脱离彩锦的装饰性质,从实用转向装饰化,向单纯欣赏性的独立艺术发展.“两宋”交替时期的定州著名缂丝工艺家沈子蕃也流落到苏杭一带,在染肆以缂织为生,作品以名人书画为粉本,尽量追求画家原作的笔意,采用细经粗纬起花法,鲜活的表现出山水、楼阁、花卉、禽兽、人物,以及正、草、隶、篆等书法,堪称绝世珍品.据《中国全史》描述,沈子蕃缂丝技巧与图案保持了唐、五代以来的优秀传统,丝纹粗细杂用,纹样结构既对称又富于变化”.其作品以名人书画为粉本,多以山水、花鸟和人物为题材,运色施丝讲究高雅古朴、和谐柔美,生动传神,令人叹为观止.清代《石渠宝笈.续编》著录的沈子蕃作品有《梅花寒雀图轴》、《青碧山水图轴》、《秋山诗意图轴》、《桃花双鸟图轴》等,分别于北京故宫博物院、台北故宫博物院,均为传世佳作、价值连城.

关于定州缂丝技法和工艺流程,宋代庄绰《鸡肋篇》有详细记载：“定州织刻丝,不用大机,以熟色丝经于木杼上,随所欲作花草禽兽状.以小梭织纬时,先留其处,方以杂色线缀于经纬之上,合以成文,若不相连.承空视之如雕镂之象,故名刻丝.由于缂丝制作耗费工时巨大,又易学难精,再加上制作者需有纯熟的工艺和极高的艺术修养,因而古人又用“一寸缂丝,一寸金”来形容其珍贵.

定州缂丝作为河北省非物质文化遗产,目前已受到许多社会热心人士的关注,在上级有关部门的支持下,已在孟家庄村修建宋代缂丝工艺家沈子蕃展馆,成立缂丝文化研究会,制定抢救方案进行挖掘整理,同时建立传习基地培训缂织人员,定州缂丝艺术逐步走向复兴.近几年,孟家庄村缂织人员多次参加省门组织的传统工艺展演活动,缂丝作品和缂织工艺获得广大群众赞誉.