我国艺术类毕业生的就业现状

【摘 要】近几年来随着愈演愈烈的艺考热和艺术类院校的大规模扩招,面对大批的艺术毕业生,高校应及时与社会需求接轨,面向市场,分层次办学,培养经济建设急需的专业人才；调整专业方向,突出专业优势,向应用性拓展,使培养目标向多层面转化；高校应尽快建立艺术类毕业生就业观念和技能培训的长效机制.

【关 键 词】艺术类毕业生就业途径传统艺术应用艺术精英教育大众教育

每年五六月份是高校毕业生就业的高峰期,其中包括了相当数量的艺术类高校毕业生,他们也同样面临着新一轮的就业压力.在踏上艺术殿堂的道路上,不乏有真才实学的艺术追求者,但也有一部分学生把参加艺术专业考试、进艺术院校作为通往大学校园的一条升学捷径.例如像美术、音乐等艺术的专业考试具有一定的主观性,更主要的是艺术类学校的文化课录取分数线要比普通文理科考生低两三百分,录取分数上的悬殊对艺术类考生无疑是个极大的诱惑,使得不少学习成绩不理想的考生纷纷瞄准了艺术、体育这条道路.很多学生认为只要能考上大学,学什么专业都无所谓,大不了以后再转行.特别在2005年,由于教育部规定2006年艺术类院校全部停招免试生,数学成绩将在录取时全部计入文化考试总分,教育部这一要求无疑提高了艺术类招生的门槛,因此2005年是艺术类专业文化课不计数学考试成绩的最后一年,这使得原本日渐升温的艺术专业招生变得更加火爆,报考艺术类院校的考生都争先抢着享用这最后的丰盛“晚餐”.另外,在报考艺术类专业的考生中也有不少人存在急功近利心理.许多报考艺术院校的考生是出于名利之心,一些报考音乐类、表演类的学生,他们对艺术并不了解,只是非常羡慕明星们的风光生活,希望能够通过报考艺术院校,实现明星梦、艺术家梦.殊不知全国每年几十万艺术生,能崭露头角的却是寥寥无几,一夜成名的梦是不切合实际的.对于音乐和美术专业的毕业生,留校任教是最好不过的选择.然而,这种机会毕竟少之又少,大多数学生为了解决生存问题,还是被迫改行到与艺术毫不相关的行业.例如,有资料表明,戏剧学院表演系1992级有15人,现在还在从事表演的只有两人；中戏1998级戏剧文学系22人,毕业后没有一人成为职业编剧；中戏1999级导演系15人,毕业后只有两人有机会做导演.

与此同时,随着社会对艺术类人才需求的增加,艺术院校开始大规模扩招,一些综合类高校也纷纷开设了艺术类专业.据相关资料显示,上世纪80年代之前,全国只有音乐学院等十几所艺术类院校,从1999年高校扩招开始,2004年全国2000余所高校中就已有700余所设立艺术类专业,全国艺术类专业招生总数也增加到26万人左右,当年全国报考艺术专业的人数约在百万人以上,到目前为止这个人数仍然是有增无减.

艺考持续走热的根本原因可从两方面来分析：其一,由经济发展带来了文化艺术的繁荣,社会对艺术事业越来越尊重,对艺术人才的市场需求也越来越大.艺术变得更加生活化,它曾经被人们视为生活奢侈品,现在却逐渐成为人们日常生活的必需.正因为从事艺术工作和学习艺术的人逐渐增多,有了这样一个市场,才有艺术专业大规模扩招的可行性和必然性.其二,学生热爱艺术、追求艺术的也日益增多.最近几年艺术专业报名的火热场面正反映了这一点,所以艺术专业的扩招和火热现象可以说是社会和时展的必然产物,并且随着经济、社会的发展及人们生活水平的提高,对艺术类人才的需求在今后相当长时间内还将呈现旺盛之势.然而,对于艺术专业的火热形势,也应该辩证地看待：对家长和学生而言,通过这种途径进入高等学校深造,并不为过,学生得到了再教育的机会,对其长远发展和成长还是有利的.但随之带来的负面影响是大部分学生毕业后面临着就业难的困扰,当社会对艺术人才的需求达到一定数量时,毕业生也就只能向其他领域拓展就业空间了.由于每年开设艺术专业的高校仍在增多,报考的生源也在不断增加,艺术类人才出现就业竞争也就成为必然.

央视的一份调查也许会让很多艺考生对将来的前景产生一些危机感,这项调查表明,仅2004年、2005年艺术类本科毕业生就业率不足30%；70%的艺术专业毕业生为生存而改行,或者大批人马开始涌向考研队伍,而到近几年这种形势更加严峻.2011年《本科毕业生就业报告》蓝皮书指出：2010届本科毕业生半年后失业率最高的专业为美术学（15.6%）其次为音乐学（15.0%）,2010届艺术设计传媒类的毕业生半年内的离职率最高为（54%）.

尽管毕业生就业形势相对于以往更加严峻了,但艺术院校扩大招生本身也是社会需求增长的反应.专家们表示,所谓大学生就业难的提法是具有一定的地域局限性的,一些业内人士通过调查发现,就业难并不能真实地概括出当前的就业现状.近年来,我国的大城市出现了艺术类毕业生就业难的情况,但并不表明我国艺术类毕业生已经绝对过剩了.在美国和日本,接受过高等教育的人数占全国总人数的比重分别为35%和23%,在我国仅仅5%,而在这5%的人群中,能有机会接受艺术教育的人群比例就更加少了.因此,艺术类毕业生就总体毕业生人数来说还只是少数.从就业难的地域分布来看,真正的“难”,是难在要在政治、经济、文化优越的大城市里找到一份称心如意的工作,毕竟大城市容量有限,选择大城市并非是最好的选择.中国音乐学院院长金铁霖认为,以北京为例,首都的艺术类毕业生基本上都想留京,其实,北京也是有一定“容量”的.北京的文化团体虽然多,但远远无法满足日益庞大的、来自祖国各地的艺术人才的就业需求.而与此同时,全国各地还非常需要各类艺术人才,尤其是我国的边远地区、西北部地区十分缺乏艺术类的师资.金铁霖说,如果把这些地方都考虑进去,我们的艺术类毕业生的就业率不仅能达到100%,甚至还远远满足不了社会的需求.尤其在那些中小城市和西部地区却还有着大量的职位空缺,其实在小城市里,大学生更能发挥作用,也更有施展才华的机会.首都师范大学的一位老师说,在学院老师的鼓励下,去年毕业的学生中,有一批学生选择了到甘肃、青海等西部边远地区就业.从他们工作情况的反馈来看,这些学生在这些所谓的小地方,往往都能受到“重用”,个人艺术专长也能得到较好的发挥.当地的相关部门也非常器重这些大学生,不到一年,有的已经成为了所在单位的骨干人员.因此,转变观念才有出路.对目前艺术类学生的就业途经作以分析,大致有以下几个方面：

1.传统的就业途经.这种方式是大多数考生考试报考的原因,因为报考成绩低,能上大学,获得本科文凭.这些人最终可能不会从事这方面的职业,要改变专业谋求其他的职业.这样的途径主要有以下几个：1）家庭安排.上大学时就已经设计好了如何回来就业,当然有的人可能找到好的岗位,但是经过4年的学习会发生变故的比较多；2）准备拿到学历,学习一些别的专业知识,从事自己喜欢的非专业行业,比如,从事相关行业的消费品,教育的服务等等；3）政府企事业单位.通过正常的就业途径,国家提供的机会选干等.

2 .专业的就业方式.1）通过过硬的专业技能从事本专业的工作或研究、留校、参加乐团、剧团等；2）考取研究生、博士生继续学习,还有就是出国深造等；3）以自主创业为主要途径.

当前,艺术类毕业生自主创业的风潮逐渐扩大,不论是一毕业就有创业打算,还是放弃稳定工作重新创业,很多艺术类毕业生都认为,艺术就是一种创造,而创造是不应被束缚的,与其受制于人,不如自己给自己打工,于是不少毕业生选择了自主创业.音乐学院的一位教师告诉记者,去年毕业的几位学生一起合开了一家琴行,一边卖乐器,一边教学生,既取得了经济效益,也实现了个人的价值.美院的一位毕业生说,他的五个师哥、师姐毕业后合办了一个工作室,如今取得了很好的业绩.北京服装学院的几个毕业生说,他们也打算毕业后开个服装坊.这些自主经营的小老板们都认为,虽然自主经营有一定的风险,但是因为是为自己打工,所以大家也就会格外地卖力,工作起来自然也就干劲十足.总之,对于这些就业新群体不论是走上工作岗位还是自主创业,只要方向正确、目标明确,就能既实现自我价值,又为社会文化的发展作出贡献.

针对以上艺术类毕业生就业情况的分析,总结其就业难的原因主要有：1）由于和艺术专业对口的就业渠道较少,无法满足大量毕业生的需求；2）教学中实习和实践环节不够,艺术专业种类较单一,课程内容不实用或陈旧；3）由于艺术专业的扩招,导致生源质量较扩招前有所降低,主要表现在学生基础功不扎实、艺术悟性有所欠缺；4）毕业生不能较好或及时地获取就业信息,盲目地投递个人简历,自身缺乏正确的择业观念和就业能力；5）毕业生眼高手低,不能给自己设定一个客观、恰当的就业目标.

总之,从当前市场需求的形势来看,传统艺术类毕业生的就业渠道变得比较狭窄,而应用艺术类人才的市场需求在日益增长.我国高等艺术教育模式正逐渐呈现出精英教育与大众教育并存、艺术与科技交融的特点,而一些设计艺术学科也已经脱离了传统意义上的纯艺术领域.各个学校应该有自己的艺术教学特色,即不同的学校应该有不同办学优势.艺术学科已经向着普及性、交叉性、边缘性和大众性发展,并诞生了许多深受考生和社会欢迎的新兴专业,如装潢设计、数字艺术、动画艺术、文物修复、设计管理、家具设计等专业方向.因此,目前最大的问题不仅仅是艺术类考生太多的问题,而是高校应懂得如何及时与社会需求接轨,加强教学培养与社会需求的对接；面向市场,分层次办学,培养经济建设急需的专业人才；如何调整专业方向,突出专业优势,向应用性拓展,使培养目标向多层面转化；各高校应尽快建立艺术类毕业生就业观念和技能培训的长效机制.