本站原创一、线描艺术的特点
从自然视觉的角度讲,世界由形体和色彩组成,但如果换个视角,那么,我们还能从中发现优美线条的存在.实际上,正是由于线条本身存在的概括力、表现力和主观性,让线描成为了一种转换过的、富有创新及想象的主观视觉表达形式.
线的价值在于它表现形象的自由度、独立性,甚至时而清晰时而简约,时而流畅时而充满韵律的无穷变化,这些,都需要学习者自己去体验和发现.线描训练能使人的视知觉能力更加全面,体验更加入微,审美能力和主观思考能力也同时得以增强,而这些,是大多数美术专业都需要必备的专业素质与素养.因此,线描作为一门适用于大多数美术专业的基础课程,是完全成立并且非常有益的.
二、线描课的教学目标
对于教学,我们总是可以预设许多目标,就线描课程,现归纳有三：
1.让学生建立言之有物的意识和习惯.当强调深入仔细地观察对象――也只有对自然物理性、结构性有了充分认识,才可能抽取、概括、组织成为线形式的表达.这个阶段主要培养学生的感受力.
2.主观审美的介入.线描是需要积极审美和组织画面的艺术形式,自然主义的造型观无法让线描教学成其为更有意味和价值的知识.审美意识及能力的介入,让艺术表现的规律被提到了主体性教学中.取舍、概括、组织、解构、虚实、强弱、顿挫等艺术表现法则需要在学生的画面中扎根,并变成一种表现才能.
3.通过线描训练,使学生将习得的知识真正转化为自己专业的基础素质.通过学习,线描中涵盖的概括、组织、抽取、表达、审美等能力,终将汇入学生未来的专业学习中,并成为良好的起点：这个起点首先有了言之有物的状态和视觉感知系统作为根本支撑；其次,在实践写生中建立各样的主动能力,使之成为未来专业学习的踏板.
三、线描课的教学内容
线描课其实远非看上去的那么简单,要想真正学好这门基础课程,关键并不在于描摹客观对象的能力,应该说,除了最直观的“以线造型”功能,线描还兼有其它更为丰富和深广的教学内容和价值.
1.培养敏锐的感受能力
只要是艺术作品,就一定存在如下完整的重要过程：先产生深切“感受”（第一个阶段）,然后再竭力“表达”出来（第二个阶段）.如果从艺者面对物象却没有关注主观感受,那么,即便描绘的技术能力再强,也无法想象在起初,我们将依据什么去确认：画面里究竟要“说”点什么才好?所以,具有敏锐的、角度独特的个性化感受,是产生表达冲动和的动力前奏,是产出优秀艺术作品的前提条件.初级阶段的线描学习,通常以写生为主,面对各种各样的写生对象,需要首先启发学生情绪情感方面的个人感受能力,把艺术活动中的第一个阶段尽力做好.
2.操练取舍画面元素的能耐
大千世界尽管丰富多彩,但我们熟知的环境,其实由色彩和体面关系构成,而并非直接由线条组成,所以,在动笔前,线描作品实则需要一个构思的预备过程,那就是――取舍,它分成两个阶段,一,站在主观感受的主题位置上提炼出所需对象；二,以组织线条的眼光来获取对象线条化的客观因素.
3.强化组织画面的技巧
组织和处理画面的能力,就是前面提到的艺术活动第二阶段的能力――“表达能力”.所谓表达,就是将对象在主体心理层面投射下的印象充分展现给受众,这样的传达效果（从视觉到心灵）越畅通,所代表的沟通能力也就越强.同时,组织画面主要分为两大层面：一,纯视觉的审美层面；二,围绕表达中心点,搜罗一切相关因素进入画面,以突出主题.
两个层面的搭建,关键以画面元素的客观特征以及贯通始终的审美法则,来作为进行表述的参考和依据,这里,审美法则是学习者组织画面必须掌握的重要法则,它主要体现在构图和形式美感的处理当中,特别是线描,更能体现和学习到审美法则中的节奏美感（比如,线条在粗细、曲直、长短、宽窄、疏密、松紧、轻重、刚柔,以及由线条密集度不同而组成的黑白灰色块等等因素中,所形成的对比与变化的和谐关系）,甚至包括学习线条间存在的前后穿插关系的处理,和对画面在主次、刻画、强弱、虚实等方面的处理办法与技巧.
4.了解线条的表达规律
线是被赋予了丰富情绪的一种绘画元素,一般认为,直线中的水平线使人感到广阔、宁静；垂直线使人感到上腾、挺拔；斜线使人感到危急或空间变化；而曲线中的波纹线、螺旋线、抛物线等的特征则是流动、变化、柔和、轻巧和优美,人对曲线的视觉及心理感受,往往比直线更具活力,也更加轻松和愉快.
换一个角度看,线的形态特别丰富,也特别有趣――直的时候,它表达着纯朴和本真；曲的时候,它表达着柔和与优美；长的时候,它是静稳的；短的时候,它是活泼的；粗的时候,它刚烈；细的时候,它清秀；轻的时候,它抒情；重的时候,它果决；急的时候,它充满动感；缓的时候,它脉脉流淌；紧的时候,它扣人心弦；松的时候,它恬淡自在；疏的时候,它闲散；密的时候,它丰富；强的时候,它有力；弱的时候,它柔软温情；虚的时候,它缥缈；实的时候,它肯定.
当掌握了这些关于线条的基本特征和表达规律,在使用它的时候,就会游刃有余,甚至感到妙趣横生,体验到意外的内心愉悦及享受.同时,由学习线描掌握的这一套美学法则,也可以更加广阔地融汇和运用到此后的各门专业知识中去,令学习者受益匪浅,这个,也正是线描教学在美术各专业中能够发挥的重要基础功能之一.
5.掌握线的造型性
线具有概括性,它能将繁杂的对象单纯化,并准确、简约地将物象结构、形象特征勾勒出来.但也正因为它的概括性,使其具有了相应的较大难度,因为它要求肯定和精确,排斥似是而非,它还要求我们用线去塑造复杂的形象结构.
6.在线描中研究艺术语言及符号
美术是讲求独树一帜的学科门类,它十分强调语言的独创性和风格的个人化,作为从艺者,研究自身的独门语言及符号,是终其一生的职业目标.线描作为一种绘画方式,它正好可以带领我们在线的领域内进行自我的特质发现与认识,并引领我们进入一个关于自身艺术语言及符号的探索体验地带.
四、线描课程的教学方法
1.一个针对作业的重要要求：只能使用中性笔、钢笔等无法擦拭、涂抹的工具,鼓励学生尽量细微地观察,准确地表达,力图下笔就能人画,不依赖修改效果,以此强化相关能力.
2.安排最初的两天时间临摹优秀线描范本,事先为学生作画面讲析,让学生明确学习的目标、方向和要求.
3,两周以后进入写生阶段,强调主动地有个人风格地组织和处理画面.其中,老师要作示范,面对学生,既要个别指导,又要集体讲评,方式以表扬和鼓励为主.
五、结束语
实践证明,上述教学内容是科学的,方法是行之有效的,值得有共识的教育者加入自己的观念进行试教学,在经过总结和调整后,最终成为一套既个性又灵活的成熟教学体系,为帮助学生打好专业基础而奉献我们的聪明才智.
【马蜻,四川师范大学美术学院】