本站原创摘 要 ：大学公共书法教育是大学生人文素质教育的重要内容,合理选择教学内容和教学方式是提高教育效果的根本保证,本文探寻一种较为科学的教育模式,以有效提高大学生的人文素质.
关 键 词 ：大学书法；课程；构想
中图分类号：G642 文献标识码：A
文章编号：1009—0118（2012）10—0047—02
大学公共书法教育是一门知识和技法相结合的课程,各高校一般安排时间都较短,多为一学期36学时,要在这短暂的教学时间里取得较好的教学效果,需要我们作出较为科学合理的安排,对如何给大学公共书法课程的以比较准确的定位,如何确定教学内容,选择何种教学方式,都应予以认真地研究.本文拟从以下三个方面对这一问题进行论述：
一、大学公共书法教育的回顾
二十世纪的书法教育可以说是命途多舛,在期间,因为抄写大字报的特殊需要,书法似乎仍有一口活气,学校每周还要上几节大字课,学生要带上毛笔、墨汁,或描红、或临帖.自从1977年我国恢复中断11年的高考制度以后,书法教育就陷入了低谷.当教育部门的注意力高度集中到了高考目标之上时,那些非高考科目就自然受到冷落,书法教育也就不可避免地遭到冷遇甚至被遗忘,在人们的心目中,只要学好数理化,走遍天下都不怕,相比之下学好书法是毫无实用价值的.那时由于受实用主义的影响,很少有高校和学生重视书法教育,因此高校书法教育几乎无人问津.
二十世纪八十年代后期,逐渐普及的电脑渐渐改变了人们书写的方式,有人担心书写会不会最终被人工智能所取代,对大学书法教育又多了一些犹豫和徘徊,这些犹豫和徘徊对举步维艰的大学书法教育无疑又是雪上加霜.再者,长期以来我们国家所实行的苏联的教学模式,在艺术教育上基本用美术代替了书法,致使书法教育的地位异常低下.在日本、韩国、新加坡等受汉文化影响较深的国家尚能一如既往地从小学、中学到大学开设书法课程时,书法的母国却还在为书法课程要不要在大学开设而观望不前,在书法教育的观念和做法上我们落后了.十年代高校中书法课程基本上处于若有若无的状态之中.
党的十七大报告中进一步明确了“推动社会主义文化大发展大繁荣”的发展目标,提出“中华文化是中华民族生生不息、团结奋进的不竭动力.要全面认识祖国传统文化,取其精华,去其糟粕,使之与当代社会相适应、与现代文明相协调,保持民族性,体现时代性.加强中华优秀文化传统教育,运用现代科技手段开发利用民族文化丰厚资源.”在这一精神的主导下,大学书法教育进入较快发展期,具体说来是由这样几个因素促成的：一是由于加强了对书法教育意义的宣传力度,使人们对书法教育的认识大大提高,人们越来越注意书法教育的人文学科性质,看到了书法教育的包容性,认识到开展书法教育可以提高学生的基本素质,有利于让学生接受传统文化的熏陶,陶冶性灵.二是有识之士、书法团体的纷纷呼吁.全国人大常委会委员柳斌指出,学生的习字和书法教育,是素质教育的应有之义；三是国家教育行政部门也出台了一些有利于开展大学书法教育的政策,如在加强大学生素质教育的文件中,鼓励优秀传统文化进入课堂的政策等.四是专业高等书法教育的健康发展也带动了大学公共书法教育.现在高等教育已经建立了从专科到博士的完备的书法教育体系,数十家高校招收书法专业的学生.以上四个方面因素有力地推动了大学公共书法教育的发展,这些措施有望从根本上改变高校中公共书法教育不受重视的状况.
二、大学公共书法教育的内容
大学公共书法教育的目的不是培养专业的书法家,学生也不可能在短暂的时段里系统地学习书法史论、熟练地掌握技法,我们在教学中应该注意书法课程所应涵盖的广度而不是深度,应该培养学生书法学习的兴趣和能力,而不是深奥书法理论和技能.在教学中应注意以下内容的传授：
(一)注重书法知识的传授
在书法知识的教学中我们应该让学生了解中国书法艺术的特点、发展状况、最基础的理论知识和审美标准等.让学生明白书法并非是过时陈旧的东西而是我国传统文化的精华,奥运会、残奥会会标和开幕式中的书画因素的利用就有力地说明了这一点.这些基础知识是一名大学生,无论是文科背景还是理科背景的学生都应该掌握的基本问题,如果不是这样,无论它们在自己的专业上研究得多么深入,他们本身的知识结构也是不够完善的.
(二)充分发挥书法学科的人文学科特征
具有中华文化活化石之称的书法是进入中国传统文化的最为理想的切入点.书法与文学、美学、文字学、诗词、绘画、舞蹈、音乐等学科都有密切的联系,历史上的书法家如王羲之、苏东坡等无一不是满腹经纶的学者,见识短浅,胸无点墨的人绝不可能成为优秀书法家的.学生认识到了这一点有利于加深对书法的理解,从而努力学习各种科学文化知识.
(三)强调书法的艺术性
不要仅仅把大学公共书法教育等同于中小学写字教学,大学书法教育应该在更高的层面上进行.现在多数大学生由于受应试教育模式的影响艺术观念淡薄,我们可以通过书法教育这个平台为学生们补上艺术教育这一课,艺术给人以美的享受,生活中如果缺少艺术将会变得苍白单调,了无趣味.书法是中国比较早熟的艺术,至今仍然充满着无穷的魅力,被称为中国标志性的艺术,随着书法实用性的降低它的艺术性得到了进一步地彰显,它所确立的美学标准影响着中国其它姊妹艺术,艺术是相通的,通过书法这种途径了解艺术可以说是比较便捷的方式.
(四)适当增加欣赏课的比重
树立以欣赏为主的教学模式,艺术的东西强调的是感受,通过欣赏可以有效地把学生带入艺术的殿堂,欣赏直接高效,大学生具有较高的理解能力和可塑性,对艺术作品的任何描述都不能代替对作品的直接欣赏,徜徉于中国书法经典作品之中本身就是一种“不言之教”,被美所吸引学生们就自然会对书法发生兴趣,而无需教师的苦口婆心的劝说,大学生的审美能力也自然会随着欣赏的深入而逐渐的提高.
(五)注意基本技法的传授
在书法技法的教学中我们应该把握学生正确的执笔姿势、笔画的基本书写技巧、结字和章法的基本布局、以及书写时的情感注入等一系列问题,这些技法的取得可以提高学生的实际书写水平,并提高其应用能力和欣赏水平.虽然我们不可能在短短的三四十课时内,让学生熟练掌握书法的基本技法,但技法课上得好的话,会更加有效地引导学生对书法艺术的探讨并加深对书法艺术的理解. 既然大学书法教育是一门知识性和技术性较强的一门学科,那么理论和实践相结合就是我们从事书法教育应该遵循的基本原则.大学公共课的书法教育有其自身的特点：课时少,学生学习目的多样化,往往缺少固定的练习场所.这就要求教师要针对这种情况,做出合理的安排,我们反对偏于一方的教学方式.一味灌输理论而没有书法实践,只能培养出毫无实际能力的空头理论家,只讲技法而忽视理论最终将限制学生的进一步发展,将大学书法沦为较低层次的写字教育.
三、大学公共书法教育的形式
在教学形式的选择上我们也要针对大学生身心特点,做出合理的安排.由于以前书法教育的亏欠,大学生目前的书法水平基本上和中小学生区别甚微,但是大学生的思维能力、接受能力却远远高于中小学生.针对这个特点,大学公共书法在讲课内容上可以适当加大信息量,在讲解知识点时有些可以深入讲解,有些也未必面面俱到,讲解的节奏也可以适当加快,还可以增加一些对话的形式.在教学中要做到以下几点：
(一)教学手段要多元化
可以采用多种教学方式如讲解、示范、创作、互评、评析、讨论等,灵活的教学方式可以适应不同教学内容的要求,也能起到活跃课堂气氛的作用.
(二)充分利用现代化的教学设施
要充分利用现代科技给教学带来的便利,多媒体,幻灯、录像、网络等现代设备的利用,可以使书法课堂充满生趣,化繁为简,变难为易,变抽象为形象,节省时间,优化课堂结构,扩大课堂容量,调动学生听视觉参与学习活动,提高学习效率,提高教学质量.要注意的是现代化的教学手段不能代替教师的书写示范.
(三)增强书法教学的趣味性
不要以为对象是大学生,就不需要用有趣味性的内容去吸引,而要认识到趣味不分年龄大小.如在讲解书法可以“达其性情,形其哀乐”[1]时,教师就不妨在示范时将注入笔端,进行笔走龙蛇的表演,这样也可以增加书法课堂的趣味性.
(四)强调教师的示范性
教师要做必要的示范,条件许可时,可以用宣纸、墨汁直接书写,条件不足时,可以用水直接在黑板上进行示范,也可以给个别学生单独示范.
(五)要注重课外实践环节
培养大学生的实践能力特别重要,可以通过组织书法协会,开展板报评比等活动,给学生搭建可以施展才艺的平台,使他们学有所用.应用是更好的学习.
以上这种大学公共书法教育课程模式看似简单,但是要按要求做好并不容易,对老师的要求往往很高.只有教师达到“智巧兼优,心手双畅”[2]的程度才能游刃有余地驾驭好课堂.