本站原创摘 要：川端康成的作品深受西方现代文艺美学思潮的影响,其作品常运用新感觉派和意识流手法,借情景表达内心,时空跳跃变化突兀.同时又将这种西方技法用来表达本民族的“物哀”美学观念,表达自己“生存本身就是一种徒劳”的哲学观念.这种观念的产生由其自身独特的成长经历造成的,他的作品因而又表现为对年轻女性的特别关注.本文同时还发现,川端康成与电影也有很深的渊源.
关 键 词：现代；传统；女性写作；视觉化
川端康成是继印度泰戈尔之后第二位获得诺贝尔文学奖的亚洲作家,1968年凭借《雪国》、《故都》和《千鹤户》获得诺贝尔文学奖.川端康成是日本新感觉派作家,著名小说家.出生在大阪.《雪国》在川端康成的文学创作中占有很中重要的地位,是川端康成14（1934-1947）年殚精竭虑著述出来的作品,是川端康成美学观念和创作理念表达的典型作品.川端康成是抒情诗人式的小说家.感伤的音符任意的勾联,沙子滚向往日的时候,追忆巧合的时刻到了,那种偶然里感觉与现实不期而遇.《雪国》起笔于1935年,当时正是日本帝国主义侵占我国东北地区、准备发动全国侵华战争的阴云密布时期.在这时期,他们对日本国内加强统治,轰动一时的无产阶级文学运动已被镇压下去,与之对立的新感觉派文学,包括川端康成的文学创作,从另外一面受到影响
川端康成的作品特点深受西方现代文学美学思想的影响,20年代接受了包括新感觉、马克思主义、达达主义、表现主义、意识流等西方文学流派的理念,在其作品中常常用西方的表现手法表达自己的内心体验.在《雪国》中,作者运用意识流和新感觉的表现手法进行小说的创作.
川端康成作为一个日本作家,必然会在西方现代文学手法和传统文学观念之间考虑一个平衡.
日本古典文学,我首先读了近松的作品.西鹤的《作品》有帝国文库本,我虽读过,可实在太难了.《源氏物语、《枕草子》等注解国文学丛书本,我基本上都读了.古典作品中,我还是最喜欢《源氏物语》.《方丈记》这类作品易懂,我也很喜欢.《徒然草》、《大镜》、《增镜》等,多半是为了应付考试才读的,不过好歹都读了.
雪国》这部书中虽只是淡淡地描述了岛村与这个艺妓的交往,但是如果我们能够更进一步的从字里行间中感受它是以其各种形式表现出来的浸透力,就会很轻易的发现《雪国》是一部杰出的作品,因为川端康成的文学大都具有动摇作品根基的浸透力,然而也正是它牵动了作品的整个世界,从川端康成的文学作品登场入物男女关系的构成方式,对自然的安排方式,以及对周边事物的接触方式来看可以说其特点就是对于对象的浸透力.
川端康成成功的将西方现代文学创作手法和本国传统文化和美学结合在一起,使其文学作品具有现代性和传统性的双性特征.日本是一个物哀的国家,传统美学中就有着一种追求静逸、唯美的美学特色.
在传统文学观念上,川端康成尤为深受《源氏物语》的影响.川端康成在诺贝尔文学颁奖仪式上的演讲《我在美丽的日本》中说：
《源氏物语》是深深地渗透到我的心底里的,在《源氏物语》之后延续几百年,日本的小说都是憧憬或悉心模仿这部名著的.和歌自不消说,甚至从工艺美术到造园艺术,无不都是深受《源氏物语》的影响,不断从它那里吸取美的精神食粮.
至今我还常把紫式部在《源氏物语》中缩写的‘辉夜姬升天,犯人是无法求得的’这番话,引用在我的文章里,不仅仅是修辞.在檀香山,我重新阅读了当今国文学者有关《竹取物语》的评论,他们认为《竹取物语》表现了那个时代的人,对无限、永恒、纯洁的思慕和憧憬.
川端康成也喜欢自己本民族的文化：
“川端康成喜欢写传统文化,在《雪国》中不惜花费大量笔墨写‘在雪中剿丝、织布,在雪水里漂洗,在雪地上晾晒’（《雪国》）的习俗体现了日本民族纤细柔顺的性格,展示了日本传统晚会简朴优雅之美.（《雪国》）暗示叶子将如凤凰涅一般,于火中再生.”
正是由于对西方文学、日本古典文学和日本传统文化的喜爱,才使川端康成的作品中西兼备,从而成为文学大师.
川端康成自己也说“由于家里没有女性,我在性的方面也许有病态之处.从幼年时代起就产生过许多游荡、放浪的妄想.于是从美少年身上也就滋生了超乎常人的奇怪.”
总之,由于川端康成个人独特的成长经历,川氏对于失落的美和年轻的女性描写都有所偏重.同时,由于川端在处理现代和传统的文学矛盾中表现的卓越驾驭能力而成为文学史上的一位大师.
三与电影的渊源
川端康成在年轻的时候是与电影有过渊源的,他自己也在《文学自叙传》中说到：
尽管是个穷学生,我却有这样的虚荣心,有就是说看戏或电影都想坐特等或头等位子等后来我习惯了,看廉价电影和乘坐三等火车,也无所谓了.
衣笠贞之助创办的“新感觉派电影联盟”把岸田国士、横光利片冈铁兵和我四人的名字排列在一起,它也只拍了一部我的原作《疯狂的一页》就销声匿迹了.我和文学以外的工作发生关系的,仅此一桩,别无其他.断断续续发表,那一个个的片断,我着意尽量让它独立成章,能作为一个短篇来读.将这些汇集成一部作品时,这种单薄的布局,使矛盾纠葛、组织结构和前后呼应东显得更加贫乏.我注意是心理胜过情节,我的作品很难改编成戏剧或电影.
川端康成的两部作品《千鹤》和《山音》曾改编成电影,因此,川端康成与电影界有打过交道.从以上可以看出,川端康成对戏剧式电影和自己偏于心理的写作特征很了解.由此也可见川端康成与电影的渊源.
川端康成本人也在《雪国》中提到过电影剪辑的重叠手法,并且运用这一手法表达岛村见到叶子的虚无的美：黄昏的景色在镜后移动着.也就是说,镜面映现的虚像与镜后的实物好像电影里的叠影一样在晃动.很多导演都喜欢通过镜子来表达东西,因为镜子是一个意象,而川端康成作为一个文学大师也是极为喜欢通过镜子这样的道具来表达自己的思想的.而且西方的意识流小说中有很多是有镜子意象的.
或许正是川端康成与电影很深的渊源,才使得他的作品体现出视觉化的特征.
注释：
[1]见川端康成《叶渭渠（译）.关于<雪国>•,川端康成谈创.三联书店出版社,1988,182-183.
[2]叶渭渠（译）川端康成谈创作•,作家谈.北 京,三联书店,1988,123-124.
[3]川端康成：《小说的研究》,日本第一书房,1942,60,309.
[4]史永霞：《雪国》原型解析.日本研究[J],2003（1）47.
作者简介：邵祥瑞（1989.11--）四川省甘孜州人,本科在读,研究方向:藏汉双语文秘.