本站原创【摘 要】文学经典是当今学术界讨论较多的一个话题,本文以曹文轩的长篇小说《青铜葵花》为例,从作品的主题、文学意象、反当代性三个方面来剖析其成为经典的原因.
【关 键 词】文学经典；青铜葵花；苦难；审美；反现代性
一谈到经典这个话题,总有一种敬仰和虔诚的情感在里面,儿童文学经典亦是如此.究竟何谓经典?什么样的文学作品才能称为经典呢?文学经典问题是当今学术界讨论比较多的一个话题,并且取得了丰硕的成果.文学经典的确立,是一个长期的过程,它需要时间的支撑和实践的检验.儿童文学的发展自然没有成熟,其经典也在不断增加.
当然每个人心中对文学经典的定义又是不尽相同的.我认为文学经典是永恒的,具有一种超然的力量,是经得起时间考验的.儿童文学有其特殊性,我们应该以儿童的视角来评定儿童文学中的经典.纵观目前国内的儿童文学创作,具有明显的商业化、都市化倾向,“淡化苦难,表现快乐”成了他们创作的原则,但正是由于这种倾向,导致一些儿童文学作品缺乏深刻的思想内容,在这种背景下,曹文轩的新作长篇儿童小说《青铜葵花》的出现就具有特殊的意义.
一、永不退色的主题――苦难叙事
《青铜葵花》最震撼人心的是它带给人们的悲剧快感.小说里几乎没有关于欢乐场面的描写,取而代之的是苦难.翻开目录,几乎每一个章节都蕴含着灾难.主人公青铜与葵花都经历了人间最不幸的遭遇：先说青铜.一场大火使年幼的青铜变成了哑巴.一场特大水灾又使青铜一家失去了赖以安身的房屋,没有了住房,年仅十二岁的青铜只好跟着爸爸去海边割草盖房.一场罕见的蝗灾使大麦地人陷于饥饿的困境,更让青铜一家雪上加霜.再说说葵花,葵花三岁失去母亲,七岁时湍急的水流又夺去了她父亲的生命,她成了孤儿.两个年幼的孩子都经受了人间的大苦大难.
但是大灾大难面前足以显示人的坚强.人与人之间的爱仿佛使一切的苦难都显得微不足道了.苦难磨练了青铜正直刚毅、善良淳朴、天真坦荡的性格.来自城里的小女孩葵花,丝毫没有都市女孩的娇气与孤傲,而是与青铜一家同甘共苦.“人类的历史是一部苦难的历史,而且这个历史还将继续延伸下去,我们需要的是面对苦难的那种处变不惊的优雅风度.”《青铜葵花》要告诉我们的就是这个道理.
二、美轮美奂的意象――“青铜”、“葵花”
我们欣赏一首很美的诗,主要是被其中的意象深深打动了,同样一部小说也有其独特的意象.《青铜葵花》这部小说的意象是显而易见的,即“青铜”和“葵花”.其实“青铜葵花”本是一个意象,只是有意地被分成两个来突出它不同方面的内涵.青铜“永远闪耀着清冷而古朴的光泽,是一种质地厚重,沉重的金属,是没有生命的死物,属于城市”.而“葵花算得上最具灵性的植物,它居然让人觉得它是有敏锐感觉的,是有生命与意志的.可以说它有与青铜完全相反的轻灵,生长在自由的乡村.但是当这二者融合在一起,当用青铜作质料制作出葵花雕塑,当暖调的葵花与冷调的青铜结合在一起,气韵简直无穷.”作者将二者结合呈现出一种和谐之美,这种美是乡村与城市、世俗生活与大自然的美妙融合.
让人最不可思议的是“青铜”和“葵花”是一对少年少女的名字.青铜是一个土生土长的最有浓郁乡土气息的少年,而葵花确实一个恬静优雅的城市少女.作者有意这样安排更能突出作者对人与自然、人与人之间和谐美的向往和追求.
从文学接受作为审美活动的角度来说,《青铜葵花》虽描写苦难,但却给读者以美的享受.文学作品最基本的属性就是其审美属性,童庆炳曾这样阐述文学作品的审美属性：“它从感官感受、情绪情感、思想深度等方面吸引读者、感染读者、震撼读者并给读者带来精神愉悦、人格自由和心灵净化等”《青铜葵花》正是给我们以这样的感受.
三、大胆的逆向思维――反当代性
作者曹文轩在小说后记中提到：“《青铜葵花》在享乐主义泛滥的今天,无疑是另一种声音.它进行的是一种逆向的思考等”,作者在对当下中国儿童小说的发展趋势有着清醒的判断和认识,他没有随波逐流,始终追求文学艺术的美感和思想深度,这部小说正是其追求艺术美感的代表作.
《青铜葵花》是以二十世纪六七十年代的乡村为背景的,没有打上鲜明的当代性印记.作者描写苦难,并不是无病,而是给生活在物欲横流的社会中的人们以惊醒,以及对现实生活中享乐主义思想的一种拨正.作者虽写苦难,但不乏审美享受和思想的深刻,是对文坛上出现的“无节制的苦难意识”和“审丑”的一种节制和纠正.《青铜葵花》所表现出来的题材、内容、主题、思想和艺术特征符合方中对文学经典的深刻定义.
《青铜葵花》其思想内蕴的深刻性、独特的审美属性、一反常态的独创性等方面,足以成为人们心中的文学经典,我们相信这部作品在历经时间和历史的检验后,仍然被人们津津乐道,它的存在具有永恒的价值.
【参考文献】
[1]彭书雄.文学经典问题研究在中国[J].中州学刊,2010,(3).
[2]曹文轩.青铜葵花[M].北京:人民文学出版社,2010.