本站原创摘 要：随着社会和科学技术的快速发展,舞台灯光设计作为舞台表演的一部分,已经成为一种时尚的、具有时代性的灯光艺术.本文从舞台灯光设计中的时代性,从人物照明、自然光色、光色感情、光色造型艺术的角度上,在舞台照明本质和基础上,论证了当代舞台灯光设计中的时代性.
关 键 词：舞台灯光设计；时代性；全面审美
中图分类号：J814.4文献标识码：A文章编号：1007-0125（2013）09-0122-01
进入21世纪以来,在某些领域中,从物质到精神的创造发生着巨大的变化,改变了传统存在的性质,同时,时代引发的艺术本质和文化环境的变革,是具有原则性的艺术家必须要认清和感知的.当前每一个近现代的艺术家从人类的时代精神中,创建了具有时代特征的艺术形式.
一、在当代的舞台灯光设计中,灯光再现自然形体的感觉发现
艺术形式在不同的时代、地域和种族中和整个社会文化背景是同步的.像人类初期对外部自然的模仿能力一样,对现实物象的再现,作为舞台动态造型的舞台灯光丰富了其表达能力,真实地再现生活.一切艺术创造的基础是感觉的发现,艺术家创造得益于对自然光色造型变化的敏感,经过感觉的过滤选择,艺术家们对特殊方法表现寻求不同的感觉.如：山东省话剧团在19世纪60年代初期,上演的《丰收之后》,舞台布景是由老一代舞台美术家陈家祥等设计的,他们把生活真实的再现连贯的运用到了舞台场景、灯光、场景中,反映出了这些舞台艺术家们对真实生活深入感觉的程度,演出之后,在再现生活真实的灯光感觉方面,山东省的灯光设计提高了一个层次.例如,上个世纪中,舞台闪电大都是白色极高的亮度形象.但山东舞台美术展在20世纪末,灯光设计使用了粉红色的闪电,这种闪电在灰蓝色的乌云映衬下,给人一种更美的真实感觉.在下大雪的舞台灯光特技中,全面创新了灯光运动方式和雪花下降的速度、大小、色彩.这很好的反映出灯光设计和生活中个性的感觉,是做好再现性现代舞台灯光所必须的感觉,未来再现环境真实的演出形式是靠不断地感觉去发现的.
二、在现代的舞台灯光设计中,具有表现主义灯光的情感特征
在演出形式和本质上,表现主义戏剧和再现真实生活的戏剧之间发生着不同的全面变革.在掌握表现灯光的基本性质上,现代的舞台灯光设计对主要表现性的灯光表现因素还要深入研究.为了充分的创造出表现情感的灯光性质,只有真正认识到人的情感本能因素.如：上海戏剧学院在20世纪70年代演出的《罗密欧与朱丽叶》,艺术创作真正的倾向于了以表现情感为主的灯光转行.在此剧的演出中,灯光设计教授金长烈对灯光的彩度和明度进行了大胆的发挥,在对人的内在情感上,创造了具有明显激励的灯光设计范例,推动了观众的审美现代性以及中国现代戏剧的演出形式.在模仿真实生活的灯光中,灯光设计者根据剧情画出有效地灯光稳定的照射范围,按照情感的表现需要,多种夸张性的设置,由各种幻灯投影做成的立体空间造型,极限放大到整个舞台的可视空间.这种表现形式超过了心理情感的灯光设计,打破了现实视觉的真实性,对于观众心灵里的情感和光束引起的空间变化,更加注意真实的反映出来.在现代的表现性灯光中,灯光的明度发生了性质不同的变化,现代的电脑和电光源等控制工具,可以令人随心所欲的选择灯光设计中的明度.还在艺术处理上,形成了黑白照片那样的明暗感觉对比.
三、光色造型艺术具有当代人全面的审美本质性
李光元教授在1982年的一篇论文中指出：“舞台光色造型艺术在舞台上,具有产生造型价值的审美创造”.在此观念之后的几年时间里,光色造型艺术已经发展为独立的当代艺术造型门类.在灯光照明表演、表现内在情感、再现自然感觉以及光色造型的自由想象上,光色造型艺术的当代性主要促成了灯光艺术的当代性.在媒介方面主要表现了吸收当代科技创造的一切发光材料.如：激光、电子、液晶、化学等等.它不在局限于传统意义的舞台内部.在全面激励当代人的审美能力过程中,了解了人的色彩本质和对外在光色信息的反应规律.在人的色彩本质共性上,具有造型形式的时代个性.除了上述的光色感觉和感情之外,色彩的想象力也是人的色彩本质.与现有的艺术形式相比,光色造型艺术具有传统造型艺术的稳定性,又有音乐艺术的流动性,观众通过色彩的想象力,把不同时间的画面贯穿起来,创造了光色感觉-感情的艺术形式.在其创作中,艺术家创作的时间和空间都受限很少.因此可以充分的发挥方向性、单色行、空间叠加等艺术想象力,使舞台灯光设计更加具有时代性.
四、总结
随着时代的进步,作为舞台灯光设计的艺术家们的责任,会更努力全面提升自己的审美艺术创造,用光色造型艺术最新的形式带动人们全面的进入审美的艺术精神境界中.