《金锁记》的语言艺术

摘 要：本文拟从小说语言的外部表征及其运用技巧两个方面探析《金锁记》在语言艺术上的独到之处.从语言表征来看,它的语言具有鲜明的色彩性和音乐性；从语言运用技巧来看,形象化的新奇比喻赋予常规意象新的意蕴以及电影化的描法是其独特语言风格得以形成的主要手段.

关 键 词 ：颜色词；音乐性；比喻；电影化手法；

在现代文学史上,张爱玲可以称得上是最受人瞩目的作家之一.在上世纪四十年代上海沦陷区文学中,她在五四新文学派和鸳鸯蝴蝶派之外独辟蹊径,从世态人情的角度来描写小人物的传奇,取得巨大的成功.《金锁记》是张爱玲的代表作,被傅雷先生誉为“我们文坛最美的收获之一”,更被夏志清先生誉为“中国从古以来最伟大的中篇小说”,其艺术成就可见一斑.

对于《金锁记》的成功之处,可见的研究性文章很多,但大多都是从其艺术成就和人物形象分析来谈的,专门把《金锁记》的语言作为研究对象的文章还不多见.本文拟从其语言的表征及其语言运用技巧两方面入手,详细解析它在语言上的独特之处.

一、语言的表征：色彩性和音乐性

首先,众多颜色词的运用可以说是《金锁记》语言的一大特色.这些颜色词的使用给人营造了一种色彩缤纷的视觉效果,它们或从正面或从侧面烘托出了一种压抑和悲凉的氛围,为小说情节的展开和人物性格的刻画做了铺垫.梅雪瑞、朱明认为“张爱玲俨然以画家的眼光去感知生活,自觉地有意识地把色彩泼洒到小说创作中去,使色彩成为有生命的、多义的、具有隐喻性、象征性的审美符号”.的确,《金锁记》中的色彩词并不是单纯出于客观描述的需要,而是潜藏着更多的意蕴,它在某种程度上也是人物心理状态和人物命运的隐喻和象征.

小说中的颜色词大致可分为描述器物的金碧辉煌和描述人内心的孤寂悲凉两类.尽管张爱玲曾说过喜欢运用“珠灰”等冷色调的词,但在《金锁记》中描述器物时她不吝于“红、紫、金、银”等反复使用来营造一种物质环境的金碧辉煌,而涉及到人物主观感受的颜色词都是诸如“昏黄”、“青灰”等毫无生机的冷色调词语.这两类颜色词的鲜明对比也可以说是小说主题的侧面显现,即用器物的金碧辉煌来反衬深锁于其中之人内心的孤苦和苍凉.

其次,音乐性也是《金锁记》语言的特色之一.张爱玲语言的音乐性历来为人们所称道.由于她生长于遗老家庭,从小就深受中国古典文学的熏陶,再加上她本人在艺术上敏锐纤细的感悟力,使得其作品也深受古典文学重音韵的影响.

就《金锁记》而言,在语言形式上主要表现为叠音词和拟声词的大量运用.叠音词的运用有助于形式上的整齐和声调上的回应,不仅增强了语言的表达效果而且读起来韵味悠长.如“七巧低着头,沐浴在光辉里,细细的音乐,细细的喜悦等她微微抬起脸来等”,这里描述的是七巧一生中唯一一次对爱情的体验,“细细的音乐”、“细细的喜悦”凸显了七巧当时沉浸在浓得化不开的甜蜜中要一丝一毫去细细品味的心理状态；“七巧不知不觉有些胆寒,走得远远的,等脸色慢慢地也变了.等七巧背过脸去淡淡地笑道：我要相信你才怪呢!”这几处叠音副词的连用一方面准确传达出七巧将信将疑半信半疑的心理态度,另一方面叠音词密集地出现也营造了一种舒缓的节奏,而这和人物当时的心境也是十分吻合的.

拟声词的运用则把作品中所描绘的情形情境化,通过文字来调动读者的听觉感受,营造出一种身临其境般的主观体验.“噗噗一笑”、“嘁嘁喳喳跟老太太说话”等描写都达到了绘声绘色的艺术效果,扩大了书面语言所能传达的信息,增强了文字的表现力,使得读者感受起来更加形象和深刻.

二、语言运用技巧：新奇的比喻、象征和描法的电影化

很多人说张爱玲是驾驭语言文字的大师,她的文学语言能在传统的语言表现上另辟蹊径,形成带强烈个性色彩的独特语言风格.从她的作品中既可以看到古典小说刻画人物时的工笔白描又能读出西方现代小说心理分析的影子,甚至还有部分欧化句式夹杂其中.但这丝毫不妨碍其作品传达出的那种似曾相识,欧化句式以及遣词造句的晦涩反而又恰好符合文学创作的陌生化,带给读者另一种新奇的体验.很多人喜欢张爱玲的小说是出于对其清词丽句的着迷以及对那种“余音绕梁三日不绝”悠长韵味的迷恋.这独特语言风格的形成并不是偶然,是作家潜心为之的结果.

形象化的新奇比喻.比喻是传统的修辞格之一,但张爱玲却能化传统为新奇.几千年的文学发展使得作家们在描述任何情绪感受时都形成了几近固化的本体和喻体,这极大地淡化了比喻的表达效果.《金锁记》中的比喻则不然,司空见惯的本体被作家赋以新奇而又贴切的喻体,使得读者重新领略到了这一传统辞格的魅力,而这与作家独特的视角和敏锐的感受力是分不开的.这样的比喻很多：“她那平扁而尖利的喉咙四面割着人像刀片”,把曹七巧尖酸刻薄的语言比喻为割人的刀片；“晴天的风像一群白鸽子钻进他的纺绸裤褂里面,哪儿都钻到了,飘飘拍着翅子”,把风吹动衣服比喻为白鸽子钻进纺绸裤褂,不仅形象新奇贴切而且把曹七巧看季泽离去时所带的凡情俗谊刻画得淋漓尽致.类似这样近乎异想天开的比喻小说中还有很多,这是张爱玲所独有的.她的这些比喻把抽象的事物转化为人们所熟悉的,生活化的事物,这是作家独特的艺术感受能力和审美情趣的体现.

《金锁记》里比喻的另一个鲜明的特征就是把人比喻为物.其喻体某种程度上也可以说是剧中人的象征.文中写七巧遭到季泽拒绝时的神情像“玻璃匣子里的蝴蝶标本,鲜明而凄怆”,把七巧当时痛苦压抑的心境很好地表现了出来,而蝴蝶标本也可以看做七巧的象征；类似这样把人物化的例子有很多：“芝寿直挺挺地躺在床上,搁在肋骨的两只手蜷曲着像死去的鸡的脚爪”、“她（长安）再年轻些也不过是一棵娇嫩的雪里红――盐腌过的”,这些物化的比喻把长安、长白任由曹七巧像玩偶一样摆布的生存状态做了最好的注释.从整部小说来看,这种物化的比喻传达的是人的异化,当为金钱而抛却一切时,人也就成了金钱的奴隶,也就物化成了金钱的附属品.

赋予常规意象新的意蕴.在张爱玲的笔下似乎作品的所有相关因素都打上了她个人的烙印,一些常规的意象也不例外.张爱玲总能消解掉常规意象的传统内涵而赋予其新的意蕴,这些被赋予新意蕴的意象又总能得到读者的喜欢和青睐.张爱玲说过她更喜欢营造“苍凉”的意境,《金锁记》也不例外,只是在整体的苍凉意境下,常规的所有意象都蒙上了一层悲凉凄怆的色彩,而这些陌生化的独特意蕴恰恰又给予读者以全新的艺术感受.

月亮在我国传统文化中是美丽宁静和团圆美满的象征,但这一正面积极的内涵在《金锁记》中被消解掉了,作家反而赋予它一种丑恶、猥琐的意蕴,它成了人性扭曲和人生残缺的代名词.月亮是小说中出现次数最多的意象,虽然每次出现意蕴都有所不同但都不免带些苍凉的色彩.开篇和结尾对月亮的描写历来为人称道,但除了这两处之外,文中“像石印的图画”的缺月象征着长白心里对母亲的惧怕；“像个戏剧化的狰狞的脸谱”象征着婆婆在芝寿心里的幻化,而“漆黑的天上一个灼灼的小而白的太阳”更是直白地写出了曹七巧疯子般的审慎和机敏在一片漆黑里的影响力和杀伤力.这里的月亮成了人性扭曲的七巧的象征.

在文人笔下明媚炽热惯了的太阳在《金锁记》中也再无温暖可言,“敝旧的太阳弥漫在空气里像金的灰尘,微微呛人的金灰,揉进眼睛里去,昏昏的”.太阳常规的生命,希望等意蕴都被消解掉,反而被赋予了毫无生机可言的金灰意蕴.其实,这常规意象鲜亮意蕴的消解又何尝不是剧中人的感受呢?在那种极度压抑和恐惧的生存状态之下,连一向给人以温暖慰藉的阳光都变成了冷冰冰的死灰.

电影化的描法.张爱玲的文学语言不仅简洁传神而且画面感极强,读她的作品有时感觉就像在看一部部电影,画面色彩、人物神态等都可以很直观地在头脑中形成一幅幅动态的影像.这和作家独具匠心的描法是分不开的.

《金锁记》中电影感最强,描述得也极为传神的一段就是“风从窗子里进来,对面挂着的回文雕漆长镜被吹得摇摇晃晃,磕托磕托敲着墙.七巧双手按住了镜子.镜子里反映着翠竹帘子和一幅金山绿水屏条在风中荡漾着,望久了,便有一种晕船的感觉.再定睛看时,翠竹帘子已经褪了色,金山绿水换了一张她丈夫的遗像,镜子里的人也老了十年.”这分明就是电影里镜头的转换,“空间与时间,模模糊糊淡了下去,又隐隐约约浮了上来”,恍恍惚惚的两个镜头就写出了七巧长达十年的艰辛和压抑.

此外,当七巧把童世舫请到家吃便饭时,“长安悄悄的走下楼来,玄色绣花鞋与白停留在日色昏黄的楼梯上.停了一会,又上去了.一级一级,走进没有光的所在.”这一镜头感十足的描述巧妙地传达出长安既想抗争又无力抗争最后只有无奈妥协的细微心理变化.黑色、白色、昏黄形成了鲜明的画面色彩,而长安一级一级走进没有光的所在这一形象的镜头又暗示着长安今后的命运.

总之,《金锁记》取得巨大成功的原因不仅仅在于作家对人性的深度挖掘及其对生命的复杂体验,还在于作家以其妙笔生花的语言建构了一系列新奇的比喻和独特的意象进而呈现了小人物传奇般鲜活而又苍凉的命运.即便只是从语言艺术上来看,《金锁记》也是现代文学作品中一部不可多得的佳作.

参考文献：

[1]潘丽芳.解读《金锁记》的修辞建构[J].福建教育学院学,2008(4).

[2]王靖.独特的人物形象杰出的语言艺术[J].华北电力大学学报,1998(2).

[3]吴进.低沉哀怨凄幽婉转[J].阅读与欣赏,2001(7).

[4]杨海峰.《金锁记》与文学语言的音韵美[J].华章2011(14).

（作者单位：暨南大学文学院）