本站原创陶艺,即陶瓷艺术,是地母和火神的艺术,是土与火的结晶.陶艺以其独特的艺术语言参与了现代人的生活,协调时代的审美追求.在现代艺术中,陶艺作为一种独具品格的新的艺术门类而现身于纯艺术的行列,并日益受到现代人的关注和重视.这种从得天独厚的中国传统文化中演变而来的艺术形式以其特有的艺术语言、丰富的表现力和充满诱惑的创作过程,吸引了众多的艺术家和欣赏者,从而开辟了现代艺术的新天地.
一、陶瓷造型艺术与现代观念概述
1.陶瓷艺术
陶瓷艺术也可以说是边缘艺术,与很多艺术样式有广泛的联系,其中与书画的关联最为密切.瓷器的源头彩陶上的绘画是开传统绘画和瓷器装饰的先河.不同时期绘画的风格面貌不同程度地浸透与影响瓷艺装饰,如宋代李公麟写实的线描人物画,影响了元代的青花瓷艺；粉彩瓷的出现受恽南田没骨花卉的直接影响；康熙的青花人物、康熙的五彩,又不同程度折射出明清木版画的影子.
2.现代观念
现代设计步入了一个新的阶段,它在不断发展、创新.现代社会对设计的要求也越来越趋于个性的完美追求,在今天这个市场经济繁荣的时代,设计包含了许多新的观念与文化,阐述了当今的人们已不再满足于物质生活的简单重复与消费,在追求物质丰富的同时,也不放弃对深层文化内涵的渴求.现代陶艺刚好与当今的审美观念和时尚相适应,与现代人的观念、追求相吻合.
随着现代人生活节奏的加快,人们更多的是关注视觉形象的张力、冲击力、色彩感、形式感、装饰感、节奏感；对具有欣赏性、观赏性、消遣性,以及新奇、轻松、唯美的事物的需求在逐渐增强,向着观念的多元化,审美视角的多向性发展.崇尚简约、多变、求新以及对生存环境的关注成为当今时代重要的审美时尚.现代陶艺刚好与当今的审美观念和时尚相适应,与现代人的观念、追求相吻合. 1、现代陶艺的概念与形成
现代陶艺与传统陶艺在概念上已有了很大区分.传统陶艺造型源于生活,充满理性的设计中,追求的是质朴严谨、实用大方的含蓄之美,最终以形体的多样化和釉色装饰的丰富性来完成陶瓷不同的形态面貌.现代陶艺注重的是人们心灵轨迹的自然情感流露的表达,在一种完全释怀内心情绪世界和偶尔性思维情感渲泄的轻松创作过程中,按照自己审美视觉意识逐步确立了现代陶艺设计追求形式美.现代陶艺具有反传统、反技术的叛逆精神,有一种敢为人先的设计思想观念,打破了传统设计中均齐、平衡、归纳、对称的设计模式,更强调陶艺本体材质语言在新工艺新技术下的运用,把陶艺造型装饰的整体美与当代人的审美喜好结合起来,共同构筑起现代陶艺丰富多彩的思想内涵和设计理念.
2.现代陶瓷艺术的本质
现代陶艺同传统陶艺有本质的区别.现代陶瓷是现代艺术的重要载体,它不是传统陶艺的简单重复和延续.从本质上讲,现代陶艺是对传统陶艺的一种“离经叛道”的行为,它把陶艺从“器”的概念中,从古老的、已经定型的工艺模式中解脱出来,重新审视陶瓷的本质内涵,并加以挖掘和发展,它强调个性,强调感性,强调自身情感,用独特的、变形的、自由的、不受拘束的艺术形式,摆脱了多年来受传统审美标准制约的思想束缚,成为现代艺术创作者用来挑战自我、标新立异的手段.它以新的感知方式,多样化的表现,体现着现代人的情感表达.因此,现代陶艺比古老的陶瓷艺术更具有强烈的生命力.3、中西方艺术变革对陶瓷艺术的发展
改革开放之前,现代陶艺的影响几乎为零.中国真正意义上的陶艺创作始于20世纪80年代中叶,是随着中国改革开放,促进社会主义经济建设即计划经济向市场经济过渡阶段,这样一个历史环境背景下产生的.1995年美术学院设立陶艺工作室,这标志着陶艺作为一种当代艺术形态已被广泛接纳和认可.当代陶艺是直接从西方现代陶艺嫁接过来的,但是西方现代陶艺的兴起又是西方现代艺术发展的必然.罗丹、高更等人曾经投入大量精力从事陶艺创作,其实这正是现代陶艺的开端.此外,毕加索、马蒂斯、米罗、塔皮埃斯等都曾醉心于陶艺创作,他们的作品使当代陶艺在当代艺术的怀抱中成长.
4.现代艺术观念对陶瓷艺术的影响
①积极影响.现代陶艺与传统陶艺的不同概念在于：现代陶艺越来越摒弃功能效用的特点,逐渐把造型的观赏美感放在了首位,以符合当代社会审美的需求.陶艺视构思创新为艺术生命的再现,作品本身的魅力体现在造型美、装饰美、材质美、工艺美等诸多因素上,艺术家个人思想品格与修养融入造型形式美之中是作品取得成功的关键所在.
②消极影响.现代艺术中的诸多流派,在改革开放后特别是80年代中晚期,如暴风骤雨般进入中国.虽然当时中国人还不懂得欣赏,有的甚至产生厌恶之情,然而在客观上承认了其存在的合理性,并从观念上日益接近它们.现代陶艺没有赶上那段风潮,没有培养出一个大范围的陶艺欣赏群,这是不利于现代陶艺的发展的.另一方面,媒体、报刊对现代陶艺的介绍是零星的,形不成规模,更不用说专门的陶艺刊物了.现在担当着传播任务的是一些陶艺工作室,但他们的作用未受到重视,有识之士指出一个国家陶艺整体发展的前提是要把民间的力量调动起来,只有水涨才能船高.
三、现代艺术家审美情趣的表达
中国现代艺术陶瓷创作经过几代人的不懈努力正在进入一个转型期.所谓转型,不仅是新老艺术家的交替,也包括艺术观念、审美价值和创作思想的转变.他们的陶瓷创作表现出三种明显的趋向.
第一种是在坚持传统技艺和实用格式基础上向前发展,虽然其创作样式比较平稳,缺乏风格上的多样与变化,但艺术家在讲究制作技艺精良的同时,也非常注重其个性、审美情感的表达.
第二种是具有综合性质的作品.这部分艺术家是勇于打破常规的探险者,他们通过对传统技艺和实用格式的“变异”来追求现代艺术陶瓷的新意,这一创作趋向多在古典器型上做文章.在艺术家手中,以往那些具有特定实用性能的“碗”“壶”“瓶”等已被抽掉原有的功能价值而成为单纯的审美形式.
第三种是注重思想内涵的作品.这部分艺术家把目光投向了当代文化,从社会变革的现实和个人文化经验中提炼作品的主题.这部分作品摆脱了一般的形式审美,具有比较鲜明的个性面貌和文化关注特点.这种趋向的现代艺术陶瓷创作,其艺术动力来源广泛,风格面貌多样,因此往往表现出较强的挑战性和实验性.从总体上看,这些陶瓷艺术家在材料选择和工艺制作上往往不拘成规,自由洒脱,只希望在泥土的随意塑造和釉色的随机变化中,充分体味人在审美情境下的自然状态和心灵的自由感.总之,中国现代艺术陶瓷发展出现的新格局,显示着陶瓷艺术家对现代艺术陶瓷审美价值和文化价值认识的深化.
四、陶瓷艺术传承与现代观念融合的发展
陶瓷因生活需求而产生,生活因陶瓷而丰富多彩,陶瓷与生活紧密相连,陶瓷的社会属性不言而喻,探究现代陶艺的人文精神,离开了当代社会生活就等于无源之水,可以说现代社会的发展和生活的需求成就了现代陶艺的快速兴起与成熟,让更多的人参与到玩陶、赏陶、爱陶的制陶氛围中去,陶艺设计由此从专业化走向大众化.
随着当代经济的高速发展,人们的物质生活水平有了很大的提高,人们已不满足于吃饱穿暖的生活模式,而乐于追求更高的精神生活.茶道的兴起、饮茶之风的盛行刺激了陶瓷茶具的生产设计,室内外装修运用陶瓷艺术品作为美化空间的装饰点缀,以体现思想文化品味.当一件陶艺成为生活用品,或实用或陈设受到人们普遍接受时,它同时就具有了社会属性.陶艺在不知不觉中适应了社会生活的这种要求,把当代人的文化精神、艺术思想、审美情绪悄悄地渗入到现代陶艺设计中去,提高了现代陶艺的艺术性和品味性,从而使得陶艺社会属性与艺术性融为一体.
结论
尽管中国现代陶艺是在社会主义初级阶段发展起来的,但是,随着现代意识的进一步发展,传统的陶瓷艺术必然要受到挑战,尤其全球化浪潮更使很多传统社会变得“现代化”.