本站原创摘 要 ：美学,是研究美的学问.在美的领域中,艺术美是最重要的一个范畴,所以朱光潜最为中国当代杰出的美学家曾指出：“美学是以艺术为研究对象的.”美学,也可以看作是一门研究人与客观世界之间审美关系的学问.
关 键 词 ：美学；艺术；本质；
与文艺学的研究相比较,美学也以“艺术美的本质和特征、艺术美与现实美的关系、艺术美的欣赏和创造的一般规律”等等为自己的研究领域,所不同的是,美学不对艺术创作的具体技巧问题做系统研究,也不把时常更替的艺术思潮作为主要研究领域.但是,美学对于艺术问题的关注却是大大超过了其它学科,所以从美学的角度来考察艺术的本质便十分重要.
一、艺术是“人的本质力量的对象化”
为什么说艺术是人的本质力量的对象化?起码可以从三个方面予以论证：
第一、艺术是与人类的劳动时间共同产生的,当人类用劳动成果满足自身物质需要的时候,伴随劳动而出现的艺术,就满足了人类的精神需求.同事劳动成果作为人类物质生活的对象呈现于人类面前之时,艺术作品也作为人类精神生产的对象实实在在地让人享用、让人感受.因而,艺术是人创造出来的对象.
第二、人类怎样去创造艺术这个对象呢?他可以凭自己驾驭自然的力量,“在外在事物上面刻下他自己内心生活的烙印”,例如古希腊建筑和雕刻.他可以凭自己的实践经验,为自己而复现自己,例如原始图腾造型.图腾崇拜大致有四种对象：祖先崇拜、生殖崇拜、巫师与酋长崇拜、动物与植物崇拜.祖先崇拜的形象塑造就是“复现”自己,是一次性直接性的人的自然生命变为永恒、变为榜样化的艺术作品：一个母亲只有头部和两个硕大的乳部,其它均略去.传说,这个部落频临灭绝,这位母亲生了17个儿子,都是刚健强壮的斗士,于是挽救了部落,重振部族,伟大的母亲就成了人们崇拜的偶像.
第三、艺术是人类“自由自觉活动”的产物.自由,就使在掌握了客观事物的规律之后,按照自己的意志去活动.自由,是人的本质力量的重要特征.当人把自己的意志指向与客观世界的允许范围统一起来的时候,人就获得了自由,在物质生产活动中是这样,在精神生产活动中也是这样.当人的实践一旦进入与自然规律相吻合的运转,人,就成为自由的人,而证实了人合规律获得的物件也就是美的.所以,人精神的自由是从在物质世界中获得自由起步的,超功利目的是由功利目的起步的.
二、艺术是“第二性”的美
美是什么?在现代汉语中,美有多种含义.孔孟之说没有超越儒家规范,把美的重要基础标定于善之上,使中国古代审美文化具有了鲜明的特点.
什么是“第二性”的美呢?第一性是物质,第二性是精神.现实美是第一性的,艺术美就使第二性的,因为艺术美反映现实,现实美决定艺术,没有现实美就没有艺术美.所以,第二性的美,就使人类通过艺术作品去反映“人类在实践过程中掌握真以实现善的”活动及其结果.没有人类的物质生产作为人类生存的第一性存在,就没有作为人类精神生产的第二性的艺术作品,这是符合马克思主义哲学的结论.
作为第二性的美的艺术作品与第一性的美有很大的区别.其一、艺术作品所表现的美是强化的美.客观世界,鱼龙混杂,美丑相绕,是非错综；艺术世界,黑白分辨,爱憎分明,好恶不淆.创足者有意识把美和丑强调性地表现出来,一满足人么爱美弃丑之心.艺术怎样强化美呢?一种方法是,把生活中分散的、零碎的.潜在的美都集中起来,凝聚起来、显现出来,使得无数细碎的“金粉”结为一束耀眼的“”.这个道理在文艺学趣味读物中讲述得十分清楚.现实中,每个人都有自己的长处和短处,艺术作品要把不同于忍耐的长处集中起来赋予正面的英雄形象,把不同于人的短处也集中起来,赋予反面的丑的形象,不但使美的集合体奕奕生辉,而且在丑的形象的反衬中,美的震撼力会加倍增大.另一种方法是,把生活过滤一下,将美的事物提纯,从而使之加大感染力.世界上绝对纯的东西是没有的,尤其是集自然性与社会性为一体的人类,更为复杂.但是,艺术作品,或者是要告诫人们何为真、何为假、何为美、何为恶；.还有一种方法,就是夸张,作者犹如拿了一柄放大镜,把美的对象夸张到人么可信程度的最大限量,把丑的对象也夸大到振聋发聩的程度,使欣赏者在被吸引之后,能够信任、能够被感染,之后,作品夸大的美就可以最大的能量去震撼欣赏者.夸张当然要有度.失度的夸张,不仅不能强化美的内涵,而且由于有“欺骗”之嫌,会激怒欣赏者,产生负效应.
当然,在人们精神生活的需要更加丰富的时代,集中美、提纯美、夸张美已不能令人满意,于是一些艺术创作者用逆向思维,把美的复杂性呈现出来,因为美的复杂性也可以被集中地体现、夸张地体现,从而达到强化的目的.当然,若从感受艺术的角度看,能够感动自己的,就是美.
其二、艺术作品所表现的美是典型的美.典型性,即普遍性.艺术典型,即以鲜明独特的个别去体现某一类人或某一类事物的共同性的艺术形象.发过雕塑家罗丹在评价米勒的油画作品时说“当米勒表现一个可怜的农夫,一个被疲劳所摧残、被太阳所炙晒的穷人,象一头遍体鳞伤的牲口似的呆钝,扶在锄柄上喘息时,只要在这受奴役者的脸上,刻画出他任凭”命运“的安排,便能使得这个噩梦中的人物,变成全人类最好的象征.罗丹深化了这幅作品主题思想的原因就在于他抓住了一个艺术典型.典型形象的塑造,离不开典型的环境.
其三、艺术作品表现的是强调形式的美.形式,是人们把握事物内容首先要接触的,正如马克思主义所指出的：“人的认识物质,就是认识物质的运动形式,因为除了运动的物质以外,世界上什么也没有,二物质的运动则必取一定的形式.”任何艺术创作者都希望人们能被自己的足作品所吸引.达到这个目的,首要的是使作品的形式悦目赏心、悦耳赏心,所以,强调艺术的形式美,是第二性美不同于第一性美的又一区别.
艺术的形式美,是一个绚丽多彩的世界,每一个艺术门类的每一个形式因素都具有引发人“动情“的魅力：色彩、造型是美术、摄影乃至书法艺术的形式；二声音、节奏又是音乐、曲艺乃至文学的形式；二者的结合又成为综合艺术的形式.可以断言,没有形式美就没有艺术.（作者单位：集宁师范学院美术系）