2023年中国舞蹈艺术概述

中国舞蹈文化古老而深邃,它的历史可以追溯到远古时期.在那个没有语言的时代,肢体承载了人类历史信息文明发展的一个重要阶段.舞蹈借助图画与文字并以其独特的肢体语言形式而留存至今,它生存于时展之中,同时也记录和传播着人文精神与民族特性.当今,随着经济全球化时代的逐步实现,文化艺术被世界大环境深深触动着,文化的进步在这些翻天覆地的变化中发生、前进.伴随着中国经济的迅猛发展与民众对文化生活需求的日益增长,中国艺术走入了艺术市场化的大潮流,中国舞蹈艺术也快速进入到了一个新的时期.自时代的步伐迈入20世纪90年代,中国市场经济高度活跃,大众文化流行度得到了提高,这对文化氛围、艺术语境、精神思潮等方面都产生了深刻影响,中国舞蹈艺术呈现出了波澜壮阔的新气象.

2012年,对于中国舞蹈艺术而言可能只是必经的时代与短暂的停留,但也是不平凡的一年.在这一年中,艺术发展主要受社会多方面因素影响,主要有社会意识、文艺思潮、价值观等.舞蹈产业更是迅猛发展、舞蹈作品也层出不穷、舞蹈教育体系逐步完善等舞蹈给予时代文化新的探索,它是一面镜子映射出别样的风采.

2012年中国舞蹈艺术气象万千

新作层出,新人涌现,艺术创作收获大,是中国舞蹈在2012年中最突出的表现.

创作的源泉来自于生活的体验,实践探索历来都是艺术形成的重要条件,艺术探索与实践是作品的初探也是新生,舞蹈艺术更不例外.2012年在党明确提出文化强国、倡导文艺事业大发展大繁荣的精神引领下,在中国社会进一步深化改革开放,社会文化生活持续活跃发展,政府和民间各层面的文艺活动以及中外文化艺术交流不断向纵深拓展的总体形势下,我国的舞蹈创作不仅继续保持了近年来的活跃态势,并且在新作产出量上更显不俗.近一年来的古典舞创作不仅继承了中国古典文化的深厚底蕴,并在另一方面力求艺术的再次创新;当代舞,新作层出,更多的舞者投入到更广泛的当代舞创作实践中,加入了用全新的舞台构成理念和空间处理方法,深刻挖掘人类内心世界;现代舞创作呈现出多流向发展的趋势,“展演季”频繁亮相,为人们提供了非常新鲜的视觉审美体验;芭蕾舞,小型作品创作得到很大提高,新作问世较多,已然让人们见到了期待已久的黎明曙光.值得特别指出的是,从2000年开始,我国政府将保护“人类口头和非物质遗产代表作”的工作列入了主要工作计划,被提升至“国策”之高度,加大了对中国的民族文化传统的保留和建设的力度.全国各地开展了国家非遗名录的申报工作,在一定程度上推动了民族民间舞蹈艺术的繁荣,关注度被极大提高.在此背景下,一路发展而来,原生态歌舞创作大潮在2012年中依旧在社会视线中、文艺潮流里涌动,更是让人们从绚丽、耀眼的“时代歌舞”大潮中回过味来,再次回味、审看本民族传统遗产的无比丰富性、生动性与珍贵性.总之,各个舞种在2012年上紧发条,以积极的态势迎接着新时代,展现出夺目的新气象.

在中国复杂多变的现实文化环境中,要维护文艺健康发展的方向,一方面需要政府门牢牢把握基本的政策与正确的引导.尤其在时代转折的重大时刻更要奏响强有力的主旋律.当然这并非是说政府就要干预具体的舞蹈创作,而是要在社会积极稳定发展的基本方向上给予正确的引导.另一方面也离不开行业的自觉.要真正实现舞蹈创作的繁荣,为中华民族伟大复兴做出贡献,最终还是要依靠广大的舞蹈工作者.在舞蹈行业中,舞蹈创作往往是最终呈现的结果,人们大多通过舞台上的舞蹈作品来认识舞蹈、了解舞蹈,享受到艺术的审美.这种理论总结与实践开拓之间形成的良好互动是舞蹈创作不可缺少的.这种舞蹈行业内部的联系与协调,归根结底是要形成行业的整体自觉.

2012年中国舞蹈艺术各有所新

2012年“国家战略”的文化产业发展以及文化体制改革成为重点,在文化艺术方面,中国舞蹈在自身的表现和构成上,在大格局保持基本稳定的同时,也呈现了一些新的特点.表现出新作品、新思潮层出不穷,舞蹈艺术对民众的影响力增强,舞蹈生产及其他行业未来发展目标明确,潜力大、活力足,这一切似乎都在向社会展现着舞蹈艺术的前进度,舞蹈亦即将进入新的发展时期,把握好自身、兼顾好外延扩张的发展良机,是舞蹈人目前正在积极做的功课.

舞蹈功课做得好坏,首先要看成果的产出率是否达标,再看成果质量是否有高度.可以说新作品的推出及熟知度在一定程度上是衡量一个艺术门类生存状态的重要指标.2012年的中国舞蹈在做些什么?

为纪念同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年,所创作的《延安记忆》《延安保育院》《邹容》《红色少年》;艺术家在表现手法和艺术形态的个性化探索方面也呈现出多样性的作品——《徽班》《英雄格萨尔》和《生命之歌》;对少数民族舞蹈风格进行个性化创作的舞剧——《孔雀》和《云中漫步》;芭蕾艺术作品的成果汇报——芭蕾舞团的《小美人鱼》和上海芭蕾舞团的《简·爱》,更有《野草》《香巴拉》《海子》《镜花昙》等不同风格样式的舞蹈作品层出不穷.

站在历史唯物主义的观点上,不同的舞蹈文化类型成型于特定的历史阶段,承担着不同的文化功能.舞蹈作品、舞剧、舞蹈诗等古典舞、民间舞、现代舞、当代舞、芭蕾舞等不同的分类下的舞蹈艺术构建起民族舞蹈文化的格局,创作成果尤其突出.当下以国内各高等舞蹈院(系)、各演艺团体为主体的创作人群的舞蹈剧目创作渠道主要有四类.一是以全国舞蹈比赛、中国“荷花奖”舞蹈比赛、全国艺术院校青少年“桃李杯”舞蹈比赛、CCTV舞蹈大赛等为代表的赛事环境中的舞蹈创作;二是功能性主题晚会创作(包括毕业汇报、精品展演、国际国内交流);三是纯粹迎合市场需求的综合晚会节目创作;四是命题性质的舞蹈大型创作(包括舞剧及舞蹈实景创作).

2012年,舞蹈艺术作品在创作产出这一方面为其撑足了场面,作品数量及舞蹈种类都达到了一个新的高峰,更是新的突破.大批量的作品产生,在某种意义上亦是提高了精品舞蹈的产出率,也在推出新人方面给予了重要机遇. 人才有所新.广大的青年创作群体,虽年龄层低,但所散发出的艺术魅力却后劲十足,他们所创作、表演的舞蹈作品影响力渐大、覆盖面积广,带给当下国内舞蹈艺术市场以别样风采,用自身所散发出的强大吸引力影响着周边的艺术氛围.通过进一步调查发现这些青年艺术家大多为科班出身,经过了传统学院派的专业技能训练,也主动或被动地杂糅了不少充满着年轻气息和浪漫主义色彩的创造思维.例如2012年具有代表性的成果:赵梁的《邵多丽》勇夺中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞蹈比赛作品金奖而广受瞩目,如今他的《镜花昙》又再次令人惊艳;舞蹈演员出身的青年编舞费波所创作的《孔子2012》,将现代舞与芭蕾结合,呈现了思考的锋利与勇气等这些青年艺术家坚守独立创作的精神,尊重传统文化的继承,用现代的审美完美诠释出了舞蹈艺术的魅力所在,可以说这番新天地,必定别有

风韵.

舞蹈作品有所新.舞蹈艺术平台的广泛建立必定促进舞蹈作品的进步.在这方面,2012年收获颇丰.7月中旬暑期演出季,国家大剧院推出了“中国舞蹈十二天”的系列演出,在1个多月的时间里,集中展示6台12场风格各异的中国舞蹈,作为对中国舞蹈的一次多样化全方位新型展示,其中在对民间舞的改编创作上展现得尤为精彩.新尝试体现了编导们对中国舞蹈艺术表现形态的进一步探索和独立思考.与此同时,由国家大剧院主办的首届舞蹈节更是值得一提,各家媒体都对其做了详细的追踪及总结报道:“于2012年10月24日至11月24日期间举办,有来自世界各地的13台剧目演出30场.本次舞蹈节的芭蕾舞方面剧目,包含了两部汉堡芭蕾舞团艺术总监、编舞大师约翰-诺伊梅尔的作品:《茶花女》和《小美人鱼》,分别由德国斯图加特芭蕾舞团和中国国家芭蕾舞团演绎.已经几十年未在中国上演的根据屠格涅夫名作《乡村一月》改编的同名芭蕾将由国际舞星希薇-纪莲与芭蕾舞团联袂奉献.现代舞方面,包括了《哈利·波特与火焰杯》动作编导韦恩-麦克格雷戈尔的《本质》;意大利阿岱舞蹈团编导毛罗-比贡泽蒂创作的《春之祭》;希薇·纪莲与3位编舞大师威廉-弗赛斯、依利·基里安、马兹·艾克合作的新作《六千英里之外》.此外,国家大剧院、英国伦敦赛德勒斯-威尔斯剧院以及北京晓星芭蕾艺术发展基金会联合制作推出的舞蹈作品《三个女人与四个编导》,由中国芭蕾明星谭元元和来自台湾地区的许芳宜及纽约城市芭蕾舞团的阿什莉·鲍德3位女性舞蹈家共同演绎.舞蹈节还吸纳了中国编舞家作品,包括杨丽萍的新作舞剧《孔雀》;由林怀民创建的云门舞集2的首次大陆之行《云门新声》;北京奥运会开幕式《画卷》篇编导沈伟带领其舞团首次来到中国内地演出;北京战友文工团编导赵明创作的舞剧《霸王别姬》”.

展示平台有所新.舞蹈艺术是视觉与听觉的直观欣赏艺术,亲临剧场台上台下相互交融是欣赏舞蹈艺术的最佳方式,而如今电子媒体愈加发达,带动了更大面积的关注圈,舞蹈艺术大众感染力增强,从而带动群众舞蹈发展迅猛.2012年电视媒体各大综艺节目对众艺术门类的聚焦愈发明显,今年的《中国好声音》等歌唱类节目的逐步上档,引发的是一片歌唱热潮.多年来舞蹈类专题节目的产生为自己带来了行业效益,又在党十七大的文化惠民和党十八大的大力发展文化产业号召中将舞蹈艺术推向了更多观众的视野.以明星为主要群体的《舞林大会》《舞蹈世界》利用各地明星超强的凝聚力,加以舞蹈本身特有的感官艺术吸引力,舞蹈魅力感染了观众,掀起了“全民舞蹈”的热潮,为舞蹈艺术做足了宣传,产成了巨大影响.专业比赛平台中:“荷花奖”“桃李杯”“CCTV电视舞蹈大赛”等权威性舞蹈赛事为专业舞者及部分业余团体提供了良好的历练机遇,一次次的比赛是对舞蹈作品、舞蹈演员,甚至于专家评委的历练与专业积累、专业素养的提高、舞蹈个体的促进,潜移默化中带动了整个艺术门类的进步与完善.

前进状态有所新.各舞种呈现繁荣之态,不同舞种发展均衡,一改往年倾斜于某一舞种或出现冷门艺术的尴尬状态.芭蕾舞、现代舞及当代舞的发展逐渐加速,到目前为止势头依旧强劲,作品产出量正逐步攀升,一改平庸之色.

舞蹈交流有所新.在我国未来发展舞蹈事业和舞蹈艺术的历程中更需要针对当前形势做好分析,用中国特色的方式向世界宣布我国自己的舞蹈艺术生命力,发展好我国的舞蹈事业,向世界人民展示她的魅力与价值.舞蹈艺术面临当今社会变革和经济发展热潮的挑战,正迅速接受与快速适应创新性的变革和国际化趋势的前进方向,这些均是社会生产力发展的结果.舞蹈交流愈加便捷,沟通桥梁快速搭建,如今的中国舞蹈艺术再不是闭门造车、关起门来欣赏,成功与国际接轨是将民族精神置于舞蹈这一载体之上,让其驶往更宽广的世界大舞台.邀请世界著名舞团国内巡演,并将国内优秀剧目送出国门、登上国际舞台,与国际著名编导合作创作大型舞剧,以国家大剧院为例的古今中外经典舞蹈作品演出季等这些都是舞蹈文化交流的重要方式.

如2012北京师范大学“国际创意舞蹈研讨会”在京举行,就是一次舞蹈艺术理论的深度交流与探讨.据报道“2012年10月20日由北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系主办的首届‘国际创意舞蹈研讨会’拉开帷幕.本次活动有来自世界各地的300位专家学者、艺术家及相关人士参与其中,为国内外的舞蹈交流提供了一个开阔的学术平台.会议为期6天,由开幕式暨顶级大师讲座、各校专家圆桌会议、开幕式舞蹈晚会、论文发表会、专家讲座、校际联展,以及国际舞蹈大师班及公开课等板块组成,会程设置充分体现了理论与实践相结合的艺术追求.本次研讨会以‘创意’为核心,集思广益,秉承‘培育创意型人才’的会议宗旨,进一步探讨‘舞蹈创作中的个性与共性’‘创意舞蹈的教学与学习’‘专业舞蹈与素质舞蹈的学习脉络’‘新时代的舞蹈艺术表现形式’等议题.在‘圆桌会议’中来自英国、澳大利亚和中国的北京、台湾、香港、山西、陕西等中外专家各抒己见,分别阐释了对于‘创意’的不同想法.会议同时致力于鼓励青年舞蹈家们的创新精神,借研讨会之形式为各类新颖思维提供一处宽广的言说、交流之平台”. 中国舞蹈展望

展望艺术发展之路,漫长而遥远,一个艺术形式的存留取决于自身的探索与延续,同时也要在前进中不断自省.

2012年文化大发展,正面的社会影响力促进舞蹈艺术前进,正确的舞蹈文化格局是使各舞种保有均衡发展的利好空间,并不断寻求价值与社会价值.发展是延续性的,在发展中进步,发现问题加以改正也是十分必要的.当今在比赛机制或市场机制等因素的制约下,不自觉中就会运用一种价值尺度衡量不同的舞种文化形态,或用大一统的观念让不同舞种形态就范,其结果是让中国当代舞蹈的多元形态于不知不觉间走向一元.同时,舞蹈创作中也不免出现某些弊端,如向传统文化回归的趋向,在“中国非物质文化遗产保护”的大力倡导之下,舞蹈艺术的反思要谨慎,不可盲目追随,反思的深度如超过限度则效果适得其反.在舞蹈创作迅速的发展和外来文化的影响下,舞蹈艺术是否仍然需要认识到传统文化的价值,如何到传统的文化根源中去汲取营养值得我们深思.挖掘精髓、尊重传统、后而创新,是否是一条新的前进之路?希望舞蹈艺术在行走于时代潮流中不会失掉民族的本色,也不可胆小不前.

艺术创作的价值首先在于“创造”,舞蹈教育也必定如此,一如既往的教学方法、单一的训练体系的长期保持不变看似稳固,却失败,盲目追求技术培养也同时扼杀了舞蹈的艺术性.舞蹈学自2011年升格为一级学科后,舞蹈的教学得到众多专家重视,从中国舞蹈教育面临的现状到中西方舞蹈教育体制的差异再到社会公共艺术教育机构与公众的关系等方面进行了广泛而深入地的探讨,旨在通过学科建设,为中国未来的舞蹈教育提供改革创新的方向和多种可能性.2012年,对舞蹈界来说是一个值得纪念的年份,中国舞蹈研究生教育迎来了第30个年头.经过30年的历练成长,据不完全统计,现在全国有超过300所院校建立了舞蹈系,30多所高校拥有了舞蹈硕士教育资格,有5个左右舞蹈学的博士点,这是中国舞蹈文化的成绩,也是改革开放以来舞蹈艺术前进脚步的有力

证明.

实践课程的培养与理论文化的灌输,双管齐下才是舞蹈教育的真知,重技巧轻理论不可取,我们在舞蹈教育中似乎看到了发展的曙光,学者、艺术家从意识中对舞蹈教育有了更完善的理解与学科计划,这不仅给未来的舞者一个机会,也是给了舞蹈行业一个机会,被放在国家文化战略层面来看待,这有利于学科内部完善建立,促进了学科的发展进步,更有利于为国家的文化传承与创新人才的培养提供

支持.

时代艺术思潮的进步或演变,最终会体现在艺术作品的形式上.整体看来舞蹈发展的繁荣,更多看到的是作品形式层面的创新,舞蹈艺术不是不自觉地顺着惯性复制一个又一个类型化的身体.舞蹈编导也不是“编舞的”工具,具有独立个性与主体性的舞蹈作品才是完美的.舞蹈教育更是一个长久的任务与使命.

2012年可以说是中国舞蹈年,是进步的一年也是“新”的一年:创作中的“新”、舞蹈人才血液的“新”、民众对其认识的“新”,时代要求中国舞蹈肩负使命,也同时观察着它的进步、审视着它的成果.2012年中国舞蹈是繁荣的、负责任的发展、珍视历史的流传、大胆的发展创新.我们必将迎来更灿烂的中国舞蹈崭新明天.


作者单位:中国舞蹈家协会

(责任编辑:曹宁)

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