本站原创【摘 要】随着人类生活节奏的加快,获取信息的渠道越来越多样化.如何让读者在快速浏览中被吸引并留下深刻印象,作为书籍包装的封面显得至关重要.好的书籍封面设计,综合图片、色彩与文字的多种设计要素,通过版面的编排形象直观地呈现给读者.设计创意在书籍封面设计中的作用至关重要.
【关 键 词 】书籍；封面设计；设计风格；品牌
书籍的视觉设计风格,是将书籍的特定内容以特定的视觉表现形式表现出来,形成长期稳定的个性和特色.现代书籍封面的视觉设计风格多种多样,它显示了中国的传统文化与外来文化逐步由表象融合到内涵的交融.如今,书籍的视觉设计风格在演化过程中更加纯粹地被赋予了时代性,反映了时代的变迁,是时代政治、文化、社会观念的印记.
1.书籍封面的文字设计
文字是平面设计中最早出现的书籍封面设计要素之一.文字在封面设计中占有重要的作用,在传达具体事物的讯息时,文字和图形都可以,但表达抽象的意义,图形就望尘莫及了,而文字就可以轻而易举的表述清楚.一本书籍的封面设计,可以没有图形,但不可以没有文字,文字不仅是语言意义的载体,同时也是抽象图形符号的化身,文字扮演的身份是比较复杂的,它是点、线、面设计的复合体.如果一个字可以看成一个点,一行字可以看成一条线,那么一段文字就可以看成一个面.法国诗人阿波里涅诗歌《书法语法》的版面设计将“文字图形化”就充分说明了这个道理.无论是东方还是西方在字体草创之初,文字都有一个共同的特点就是具有象形的特点.“字中有图,图中有字”.譬如中国的象形文字.亚洲书籍设计大师杉浦康平是现代书籍设计实验的先行者,他也特别重视汉字在设计中发挥的重要作用,他认为汉字、假名合一的文字为他70年代从德国回到日本之后的设计带来了重大的转机,并成为他设计的重要语汇.尤其是汉字、象形字、书法等激发了杉浦康平的创作灵感,他说:“对中国书籍文化和亚洲传统的探求才是我的创作思维之母”.“文字与图形,是悠游于混沌与秩序之间的同类”.典型的作品是杉浦康平在1001期《游》封面上写满了各式各样的“游”字,利用错位与混乱构成封面,具有鲜明的后现代主义色彩.可见文字与图形是相辅相成的关系.
2.书籍封面的图形设计
19世纪照相机和摄影技术的发明和发展客观促进了书籍设计的发展.摄影照片被直接或间接的应用于设计,是书籍封面设计中最引人注目的部分.
鉴于摄影照片在书籍封面设计中发挥的重要作用,因此它往往在封面设计中占有很大的面积.书籍的类别是非常丰富的.例如科学技术类、娱乐时尚类、计算机网络类、体育竞技类、工具书类、艺术类、文学类、动漫类、幽默类、旅游类、地图地理类等.
而针对摄影照片甄选活动也显得尤为重要.不同封面设计应用的摄影照片风格也是不同的,如科学技术类书籍选择摄影图片的标准是倾向于知识性与严谨性,所选摄影图片通常是发明家或者发明的产品等,娱乐时尚类书籍倾向于娱乐和休闲,大多受到青年人群的青睐.他们充满青春朝气,能够迅速捕捉时尚潮流,热中于时尚品牌.书籍封面设计选用的图片通常是当红影视歌知名人士或者模特,计算机网络类选用的图片通常结合当代崭新的科技软件开发,设计具有后现代主义特色,而体育竞技类则选择体坛名将及竞技场面或者著名的体育场馆的图片工具书类选择图片大多严谨朴素,具有鲜明的学科特点,艺术类的封面选择优秀的艺术作品或者著名艺术家的图片,主要彰显的是艺术价值.旅游类、地图地理类书籍选择名胜古迹等图片,主要以体现名山大川文化层面,动漫类选择优秀的动漫形象做封面.
针对书籍封面展开的图片处理集技术、艺术、思想、感情于一体.伴随着传统的积淀和现代的时尚演进,崭新的科技手段更新,书籍封面设计利用先进的科技手段将历史文化、人文追求和艺术追求逐渐结合.伴随日新月异,瞬息万变.书籍封面设计由早期的文字图形元素逐渐倾向于当下的几何或者抽象图形的元素.这就是封面设计的形式与内容相结合的发展进程.
3.书籍封面的色彩设计
古希腊哲学家亚里士多德在公元前4世纪就曾提出光是色彩的源泉之说,但此后的一千多年里,色彩学一直处于空白阶段,直到1666年,牛顿通过光的折射实验,用三棱镜将日光分解发现光色之后,对光与色的研究才进一步开展起来.
色彩构成是在德国包豪斯设计学院色彩基础课程及其教学体系的基础上发展起来的,包豪斯设计学院的色彩基础课程是由伊顿开设的.上世纪80年代初传人我国后,被大多数艺术院校所采用.
封面的色彩得益于历史上色彩学的发展.它对营销起着重要的推介作用.当人们漫步书店,色彩是最先映人眼帘的.色彩的运用要考虑书籍内容、字体与图形的搭配,书籍封面设计强调色彩对比协调原则.不同封面色彩设计来表达不同的内容和思想.像红、黄等暖色调通常给人以亲切感.蓝、绿冷色则会给人距离感.娱乐时尚类书籍的色调通常高雅注重品位,色调浑厚,体育竞技类书籍色调则倾向于热烈奔放注重健康,色调阳光,艺术类书籍的色调赋予内涵和深度,色调深沉,科学技术类书籍的色调强调科研尖端,色调严谨江具书类等专业性学术书籍的色调严肃.书籍封面色彩设计遵循协调原则外,还要注意色彩的对比原则,包括色相、纯度、明度对比.书籍封面上应用色相冷暖对比,会增添书籍封面的生气,封面上应用明度深浅对比,会加强封面的亲和力,封面上应用纯度鲜明对比,会扩充书籍封面印象性.在书籍封面色彩设计的过程中,要把握好明度、纯度、色相的三者的对比关系,以便很好的衬托文字和图形,使三者相辅相成,相应成辉.
4.书籍封面设计的构图
书籍封面设计构图是将文字、图形、色彩等进行合理设计的过程.在设计过程中,通常是根据书的不同性质、用途和阅读对象,把这四者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵.其中文字占主导作用,图形、色彩通常衬托书名.一般情况下,将文字进行纵向排列,具有严肃、庄严的特点.这是我国书籍封面经常采用的构图方式.横向的构图方式,给人以稳重感.倾斜或者对角线构图使封面设计丰富赋予变化.封面设计在注重构图的同时还要兼顾阅读者的文化层次、欣赏品位,领域以及年龄等因素的差异.
5.结论
现代书籍封面的视觉设计风格设计在近两百年的发展历程中,不仅提供给人们极大的视觉感受,而且促进了人们之间思想的沟通和交流.书籍的视觉设计不再是单纯的一种纯视觉艺术,它是艺术性、时代性和商品性的统一体.现阶段我国书籍开始朝着版面视觉化、内容多元化的方向发展,视觉设计水平与以前传统的设计有了相当大的提高,突出书籍的个性特征,体现较强的时代感.在世界一体化的今天,书籍封面的设计越来越趋向国际化,但我们应该意识到,在紧跟世界设计潮流的同时,不应该放弃民族特色,要把本土文化和国际潮流融合在一起,达到“民族的才是世界的”境界.
【参考文献】
［１］中国近代书籍装帧,罗小华编著．人民美术出版社,1990．
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［４］书籍装帧创意设计,邓中和著．中国青年出版社,2004．
［５］世界视觉设计史,王受之著．中国青年出版社,2002．