本站原创摘 要 ：数字化艺术设计本身有着非常强大的魅力和表现能力,这样一种独具特色的表现形式在我们国家并没有得到充分的利用和展示.且在其发展的过程中没有建立起一套完善有力度的理论体系,这对数字化艺术设计的深入和推广造成较大的障碍.针对于这样一种现实的状况,我们认识如果不树立起一套数字化艺术设计发展特点和观念的模式来,就很难将数字数艺术的思想渗透和应用到数字化艺术设计的创作和欣赏中去,其优势在这样一种巨大的桎梏力下也很难体现出来.
关 键 词 ：数字技术；艺术设计；手绘效果图
一、数字技术在艺术设计中的发展要求
在人类长期发展和进步的过程中,笔在很长的一段时间内都有着不可取代的作用,包括对于设计艺术的认知也是依靠这样一种手写或者是印刷的方式来实现的,设计师们也就是通过自己手中的画笔来对自己的设计理念、思路和框架予以表达.但随着社会经济和科学技术的发展,计算机技术的出现彻底改变了这一状况,且这一过程本质上讲就是设计艺术主体对于自身认知方式的一个转变过程.将数字技术应用到艺术设计中去,首先一点就是直接加快了设计师对于数据进行处理的实际速度,且在这一过程当中计算机自身也成为了艺术设计中的一个有机组成部分,并有逐渐发展成为主要支配地位的趋势.当然,这样一种分析并不意味着笔在人们进入到数字化时代以后就彻底的被放弃,只不过是不再像以前一样占主导地位而已.在数字化技术和网络时代的大背景下,设计艺术专业的教育工作需要在新的时代条件下对艺术设计的认知主体进行重新的分解和重构,实际上也就是将一些原有的社会分工相应的配置到计算机中来.当然,这样一种状况就会使得不同设计师在不同的计算机或软件下所设计出的风格和特点有较大差别.
二、数字技术在艺术设计中的应用为设计师意图的表达提供新平台和思路
计算机技术在近些年来发展的非常迅速,无论是硬件和软件都得到了长足的进步,在软件方面,现有的相关软件已经能够很好的协助艺术设计的进行,而硬件配置也是越来越适合于高品质图像的处理.因此,在艺术设计教育和数码图形支座过程中,计算机已经成为了非常重要的方式和载体,在艺术设计学习和实践过程中应用数字技术基本上已经成为了主流.数字技术的应用能够将现实中相当复杂的四维图形绘制到二维的空间里来,且在这一过程中设计师本身还可以通过自己的创新、数字化绘图以及三维动态等来更加真实的将室内外的空间造型和状态表现出来.下文中就将具体的说明数字技术在艺术设计中应用的广泛优势.首先就是数字技术能够在艺术设计中较为写实的来对真实环境进行模拟,这样才能够将空间的实际视觉效果和材料的肌理效果准确的表现出来,这样一种状况下客户才能够得到更加准确有效的信息和判断依据；其次技术应用数字化技术来进行效果图的制作有利于后期的修改工作的进行,这主要是因为在实际的绘图过程中,必然需要不断的对造型、色彩以及质感等诸多方面进行反复的调整和修改,这对于设计师理念的表达和作品多角度的展示都是由帮助的；最后一点的阐述主要是因为在现代的经济和技术环境下,数字图形技术还在继续不断的发展,软件相应的不断升级,这是就使得现有的表现手法更加的具有表现力,能够在艺术设计进行的过程中表现出各种的艺术效果.
三、常有的数字图形软件简述与分析
(一)Photoshop图形处理软件
Photoshop图形处理软件能够对多种图形格式和颜色模式下的图像进行调整、修复和绘制,除此之外,Photoshop图形处理软件还具备一些特殊的图像处理技术,如图层、通道和滤镜等,这样一些图像处理技术的应用就能够相应的制作出多种艺术效果的图形来.
(二)PainterIX软件
PainterIX软件的优势在于能够高度的仿天然绘画,在这一软件的应用过程中,传统的绘画方法和电脑数字化技术较为彻底和完善的结合,以这样一种方式较好的完成了独特的绘画和造型效果.
(三)Paranesi空间彩绘大师
Paranesi空间彩绘大师为我们提供的是一种交互式的绘画平台,其优势在于软件能够在设计师进行创作的过程中保持与实际是思维上的步调一致,这对于辅助设计以及表达设计的准确性是有着良好的保证效果的.
(四)SketchUP建筑草图大师
SketchUP建筑草图大师相对而言功能更为强大且设计过程中的操作方法更为灵活有效,因此在利用这样一种软件进行二维空间的设计和创作室,就能够以一个全新的思路和建模观念来进行,实际上也就是职能的观念.通过这样一种描述和分析我们也就不难看出,这一软件最大的特点就是具有较好的启发创意,也就是能够在进行设计的过程中将每一个思路和创造点都快速的在屏幕上体现出来并在整体的设计中予以应用.
四、数字技术在艺术设计中的应用分析
设计师在进行创作的过程中应用手绘效果图主要是用来直观而准确的表达自身的设计意图和理念,这是设计师在进行创作的时候常用的技术手段之一,在艺术设计中,手绘效果图既是一种有效的设计语言,也是整个设计过程有机的一部分.实际上,在艺术设计中,多元的图形思维方法最初往往也都还是建立在手绘效果图基础之上的.实际上,在我们有这样一种明确的意识之前,数字化艺术设计就应该在我们的日常生活中有所体现并迅速的渗透和发展到方方面面,甚至于在大多数的视觉相关领域艺术设计中都应用到了数字技术.但是,尽管数字技术本身优势和魅力显著,但是在现如今的艺术领域中并没有得到充分的应用和发展,其主要的原因就是我们对于这样一种数字技术在艺术设计中的应用效果和措施的研究不到位.我们必须要认识到,将数字技术较好的应用到艺术设计中去是有着极为良好的发展前景和空间的.
上文中已经明确的提出,艺术设计中表现效果图的设计是非常之重要的,设计师与业主之间的沟通和交流就需要藉由这样一种形式来进行.随着现代科学技术的良好发展,各种各样的灰土工具为效果图的设计过程提供了极大的方便,这对于传统的艺术设计来说无疑是一个巨大的冲击.但这样一种现状对于整个艺术设计的发展则是有着良性的推动作用的,在艺术设计的表现图课程中较多的导入和渗透多元并存的思想和方法,以这样一种方式来将设计师的设计理念和认知方式予以改进.因此,在教学过程中采用新概念艺术设计方法和数字化技术的几何是非常有必要的,这样一种设计方法很好的兼顾了上述两者的优势、特点和效果.从专业的角度上来看待这一问题,我们就能够领会到,这两者在艺术设计的教学和实践过程中都是缺一不可的,因此就只能通过结合的方式来实现相互交融和扬长避短,在教学的不同阶段采用不同的形式,充分的将设计师的理念、思路和设计方案表现出来.
结语：上文中对于数字技术在艺术设计中的应用方式和应用理念展开了分析,在这里我们要说明的是数字技术还具有资源共享的特点和能力,这就能够使得相关工作人员在进行创作和设计的过程中同时实现设计理念的宣传和渗透,这样一种状况下大众就能够更好的了解和认识设计工作者的工作内容和工作内涵,并有意参与到其中国,这对于设计工作者的思路是很有好处的.