本站原创【摘 要】秦腔之所以深受观众喜爱,一个很重要的原因就是其个性特征十分鲜明.秦腔具有舒展大方、跌宕起伏、幽怨感伤、遒劲雄厚、自然朴实等特点.这些特点决定了其基本功能：文化传播、思想教育、艺术审美、情绪调节、强身健体、休闲娱乐等.
【关 键 词 】秦腔艺术；特点；功能
中图分类号：J8 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）04-0030-02
一、
有人说,秦腔是中国戏曲的鼻祖,这一说法颇有道理.众所周知,秦腔发端于渭河流域,而该流域也是中华文明的发祥地之一.因此,如果追溯其发展源头,那么我们完全有理由相信秦腔是中国最古老的戏曲剧种.
与其他剧种相比,秦腔所拥有的戏迷人数最多,覆盖的地域也很广泛.从函谷关东西到昆仑山下,从秦岭南北到大漠深处,分布着数以千万计的戏迷.这些戏迷不仅喜欢听或看秦腔,而且往往还能吟唱几段.
秦腔之所以深受观众喜爱,一个很重要的原因就在于其具有十分鲜明的个性特征.与其他剧种一样,秦腔虽然也是由歌唱、舞蹈、器乐、文学、美术、杂技等多种艺术形式复合而成,但其特色更加鲜明,风格更为独特.具体地说,秦腔主要有以下特点.
（一）舒展大方.与其他剧种一样,演唱也是秦腔艺术的重心所在.从行腔上看,秦腔唱腔流线舒展、绵长,但又不失婉转与柔美.可以这样说,秦腔如同一位“大家闺秀”,永远不会给人以小气、扭捏或做作的感觉.
（二）跌宕起伏.我们都知道,不同的语气、语调和语速往往能够体现不同的思想、情感,反映不同人物的个性或境遇.在秦腔中,剧中人物的性格、气质以及他们的喜怒哀乐、爱恨情仇一般都会在唱腔上得到充分展现――或哀婉,或欢快,或急促,或舒缓,或刚劲,或柔弱等剧中人物的心境或个性不同,对应的唱腔就会有非常明显的区别.这种起伏有序、抑扬有致的唱腔永远不会给人以“千篇一律”或“千人一面”的感觉.
（三）幽怨感伤.秦腔的主基调是幽怨、感伤或苍凉.我们都知道,艺术归根结底来源于现实.新中国成立之前数千年中,在外敌入侵、内部混战以及各种邪恶势力的侵扰下,我国古代先民们常常生活在水深火热之中,形形色色的人间悲剧每天都在他们身上或周围上演.作为一种反映社会生产、生活现实的文化形式,秦腔不可能对此“视而不见”.所以,悲剧题材及苦音唱腔在秦腔中的大量存在,是有客观依据的.在悲剧情节中优秀演员的苦音唱腔及倾情表演往往能够催人泪下,因此,秦腔亦可被称为一门“悲剧艺术”.但是,有人却认为,过多苍凉、感伤的唱腔不仅不会给观众带来惬意和快乐,反而会破坏观众或听众良好的心境或情绪.其实,这是一种肤浅的认识.的确,表面上看,秦腔似乎不能给受众带来轻松与愉悦.但是,我们都知道,苦与乐之间是一种相互衬托、相互依存的辩证关系.事实上,观众通过目睹剧中人物的苦难和不幸,对比之下就能感受到自己生活的幸福和美满.从这个意义上说,秦腔带给人的是一种持久的快乐和永恒的幸福感受.
（四）遒劲雄厚.总体上看,秦腔唱腔比较刚劲、雄厚.在秦腔中,许多唱段“曲调高亢粗犷,韵味铿锵.”[1]由此,有人把秦腔比作烈酒――既能给人带来强烈的感官刺激,又能让人完全沉醉入迷.不过,也有人说,秦腔是吼出来的,其唱腔并不十分悦耳.其实,这是一种以偏概全的说法,或者仅仅是某些人的一己之见.的确,秦腔中花脸的唱腔有“吼”的成分,然而,除此之外,优美动听、婉转圆润的唱腔可谓数不胜数.况且就“吼”本身而言,未尝就不是艺术.花脸演员的“吼”,是一种风格十分独特的艺术,可以把剧中人物的刚烈、豪放等气质展现得淋漓尽致,给观众以酣畅、痛快的感觉.
（五）自然朴实.与其他剧种相比,秦腔唱腔更贴近实际――接近人们在日常生活中的会话、呐喊及哭泣等等.由于其表演自然、朴实而不做作,演唱舒展、苍劲而不捏嗓子,所以,秦腔演员在舞台上所呈现出的情景往往会给观众一种奇特的感觉：此时此地,舞台上不是演员在演出,而是一件真实的事件正在发生.从这个意义上看,秦腔是一门能够“弄假成真”的艺术,即高度生活化、现实化的艺术.这种艺术的观赏性和艺术性更强,更容易让观众沉醉其中.
二、
秦腔艺术的特征决定了其功能.秦腔艺术的基本功能主要有以下几种.
（一）文化传播功能.秦腔中的故事大都取材于历史事件,尽管在经过艺术加工之后包含不少虚构的成分,但往往都有现实原型.可以这样说,秦腔故事大都是历史事件的艺术再现,是记录先民们生产、生活状态的“活化石”.所以,欣赏秦腔,可以让我们了解不同历史时期中国社会的现实状况,从而达到增长见识、拓展视野的目的.
（二）思想教育功能.秦腔对人的教育作用也很明显,她就像一面镜子,可以让我们看到自己的长处与不足；她就像一位良师,告诉我们什么是善与恶,教导我们弃恶从善.如果我们用心欣赏演员的表演,思想或情绪融入故事情节之中,那么,演员在舞台上所呈现出来的故事、所塑造的人物及其喜怒哀乐,就会引发我们的思考、激活我们的情感,从而使我们的心灵在不知不觉中得到净化,思想品德得到升华.例如,当看到李君梅女士在《鬼怨》中泪流满面的演唱时,许多观众都会产生一种悲愤交加的情绪,对贾似道的无比憎恨、对李慧娘的深切同情油然而生.
（三）艺术审美功能.戏曲是集音乐、舞蹈、美术等多种艺术形式于一体的表演形态.[2]她把舞蹈、歌曲演唱、乐器演奏、相声、小品、服装展示等艺术形式糅合在一起,以真人现场表演的方式艺术地再现一个个历史事件.在秦腔演出中,婀娜多姿的舞蹈表演、悦耳动听的乐器演奏、深情脆亮的演唱、华丽古朴的服饰等等,都会给观众带来美的享受.因此,欣赏秦腔艺术,可以增强观众感受美、鉴赏美、创造美的意识和能力.
（四）休闲娱乐功能.由于秦腔融多种艺术形式为一体,所以,品秦腔、唱秦腔,可以调节我们的身心状态,使我们在工作之余得以放松和休息,获得快乐和愉悦.例如,宝鸡市某剧团演出的《春草闯堂》（刘娜主演）,既高雅又诙谐,既能给人带来某些启示,又能让人开心愉悦.秦腔创作和演出人员应该更多地推出这类深受观众喜爱的剧目,以丰富人们的业余文化生活,使人们的生活更加健康、充实. （五）情绪调节功能.与别的艺术形式一样,秦腔是西北地区劳动人民寄托其理想、情感的载体.欣赏观看秦腔演出,或酣畅淋漓地演唱一段秦腔,往往可以缓解或消除心中的烦恼、痛苦、愤怒等消极情绪,减轻心理或思想压力,从而变消极情绪为积极情绪.特别值得一提的是,喜爱和品味秦腔可以让失意者找到精神寄托,获得心灵慰藉.
（六）强身健体功能.事实证明,坚持唱秦腔,可以增大肺活量,加强血液循环,提高身体免疫力,从而达到强身健体的目的.
（七）病痛减轻功能.经验表明,对于遭受病痛折磨的病人来说,欣赏秦腔演唱（尤其是苦音唱腔）,似乎可以减轻病痛和焦躁情绪.不过,这个观点有待进一步证实.
三、
尽管秦腔具有独特的魅力,但是随着时代的发展、社会的进步和人们审美观念的变化,其中的某些缺点日益凸显出来.总体上看,主要表现在以下几个方面.一是推进速度慢.在许多秦腔唱段中,不论是唱腔的推进还是场景的转换,相对都比较缓慢.这与当代人们的生活节奏不太合拍.所以,在秦腔改革中,应该重视适当加快某些非重点唱腔或场景转换的节奏和速度.二是活泼不足.秦腔的许多唱段,给人的总体感觉是严肃有余、活泼不足.的确,秦腔是一门不媚俗、不讨巧的高雅艺术,虽天生一副傲骨,但却与现代人的生活拉开了距离.事实上,在生活和工作的重压下,当今人们迫切需要通过娱乐与嬉戏来调节情绪、释放压力.而戏曲欣赏就是一种选择.所以,秦腔剧本中适当渗透一些诙谐风趣的情节,或者加大丑角表演分量,也是很有必要的.不过,需要注意的是,我们不能因此而摒弃秦腔的精髓和特色.三是唱腔和方言不易听懂.与其他剧种一样,演唱和表演也是秦腔的主体.但是,与念白相比,观众一般较难听懂以吟唱方式呈现出来的唱词,尤其是对于许多不了解剧情的人来说,更是如此.不过,这个缺陷也不是没有办法弥补.比如,我们可以在舞台侧面安装电子综合显示仪,让唱词、念白等信息在显示仪上同步呈现.四是以欢音唱腔为主体的剧目太少.我们注意到,在许多秦腔本戏中,的确存在着苦音唱腔过多,欢音唱腔过少的情况.毫无疑问,这种状况确实“吓跑了”部分观众.所以,为了让更多的人喜爱秦腔,一个本戏中的唱腔类型就必须保持某种平衡.为此,秦腔创编人员必须拓展视野,注意挖掘某个事件中的喜剧题材,增加欢音唱腔的分量.正如有论者所说：“过去净角那种挣破喉咙涨红脸的唱法应该加以改进了,改良增加乐器品种和调控打击乐的视听效果,发扬秦腔唱腔音乐高雅优美、悦耳动听的一面.”[3]
总之,只要我们信念坚定、决策科学、措施得力,着力推进秦腔艺术的改革和发展,那么,这门古老艺术必将在21世纪大放异彩.