艺术硕士的开拓与

摘 要：自2005年6月,国务院批准设置艺术硕士（MFA）专业学位以来,经几年时间,为我国培养了大量艺术创作人才.然而,随着时间的推移,艺术硕士培养中的教育观念、培养方式、办学条件等限制而产生的问题日显突出,导致其在培养目标、课程设置、培养模式上安排不够科学、合理,影响了艺术硕士研究生的培养质量.在此背景下,笔者通过结合景德镇陶瓷学院以及国外院校陶瓷方向艺术硕士的培养,浅谈该领域研究生教育、学习的开拓与创新.

关 键 词：艺术硕士；开拓；创新；教育；陶瓷

1什么是艺术以及艺术硕士

（1）“艺术”的概念.“艺术”在古拉丁语中为“ars”,意思为“技艺”,其含义之广,囊括手工技术、模仿、魔术、建筑术以及烹饪术等,还包括政治术、辩论术等；然而在我国古代,“艺术”中的“艺”来源于甲骨文中的“艺”字,意为种植,是人在种植的象形字；《诗经·唐风·鸨羽》中有：“工事糜烂,不能艺稷黍”.

（2）“艺术硕士”的概念.艺术硕士分为艺术硕士创作型（MastersofFineArts,简称MFA）,其最高学位就是MFA和艺术硕士研究型（MastersofArt,简称MA）,其终极学位是Ph.D（博士学位）两个方面.中国MFA课程的设置,分为核心课、必修课和选修课三个方面,核心课包括艺术理论,艺术创作方法研究等；方向课包括不同学科的专业课.以景德镇陶瓷学院研究生院设计艺术学方向为例,与其他地方的公共课不同,核心课是以艺术理论专题和创作方法专题研究的方法进行.

2艺术硕士的开拓

（1）艺术硕士课程设置.国务院学位委员会文件规定“艺术硕士专业学位（MFA）分核心课、方向必修课和选修课.核心课是提高学生的审美体验,增强其理解作品、表现作品和把握作品风格的能力；方向课是为了学生进入到各自的专业领域学习而设置的,目的是提高学生专业技能和综合修养,使学生的专业技术从实践和理论修养两方面得到提高；选修课是为学生的个性发展提供一定空间而设计的,学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程,以利于全面提高学生的综合素质.”

（2）国内艺术硕士院校培养过程.国内院校培养过程是指按照培养目标,在导师的指导下,经相关课程学习和创作实践,使艺术硕士在知识和创作方面得到相应的提高,使其塑造成一个合格的高层次艺术人才的过程.培养过程主要涉及课程学习、学位论文、创作实践等阶段.学位论文的评阅及毕业创作的评审是着重审核艺术硕士是否能够综合运用科学理论、方法和技术手段来解决所从事艺术专业实际问题的能力,审核其解决实际问题的新思想、新方法.

以景德镇陶瓷学院为例：攻读艺术硕士专业人员必须完成培养方案中规定的所有环节、成绩合格,并经研究生管理部门审查认可后,方可申请参加学位论文答辩.学位论文有2位专家评阅（校内校外各一名）.答辩委员会有5位专家组成,应有来自社会美术专业团体或工程部门的具有高级技术职称的专家.（导师可到席,但不担任答辩委员）

（3）艺术硕士院校质量评价.质量评价指以培养目标为依据,对教育管理活动的整个过程进行调控和对结果进行检验.艺术硕士质量评价的两种常见评价方式有艺术硕士考核制度与艺术硕士毕业创作实践.艺术硕士培养质量评价包括教育管理部门、社会和自我评价三个方面.比如：景德镇陶瓷学院,对于毕业创作设计,就要求每位攻读艺术硕士.

3艺术硕士的创新

（1）将部分课程从“课程制”转为“课题制”的教学模式.以景德镇陶瓷学院研究生陶瓷方向为例的教育和学习过程中,最好能将理论与实践一体化,改变传统的以临摹为主的教学模式,强调在创作中进行综合性的学习.将部分的课程安排从“课程制”转变为“课题制”,从传统的课程教学模式转变成为以艺术创作的课题为训练内容的“课题制”.“课题制”是指围绕具体的美术创作课题进行的相关理论和实践的教学.过去在每门单一课程中所学内容,在创作时需融会贯通,综合应用,一般会需要一个相当长的时间过程.而“课题制”有真做、陪做、虚拟等方式.以美国顶级陶瓷院校AlfredUniversity（艾尔弗雷德大学）为例在陶瓷类GraduateStudenthandbook（研究生手册）中,有明确规定：在第四个学年,教学员工会以书面的形式邀请学生呈递有关被呈现在画廊展览中作品的陶瓷艺术论文.并且,学生将被要求与单独以及所有的教职员工一起工作.最终,教职员工会从展览中挑选部分作品于艾尔弗雷德的ScheinJoseph国际陶瓷博物馆的GloryHole部门.如此一来,艺术硕士生在压力下,学习主动性不断增加,同时,学校这样类似的硬性规定“课题制”实行过程中,学生与导师不断交流,使学生的科研能力以及钻研精神迅速提高.

（2）拓展“双导师制”的合作模式.艺术硕士的教育与学习中,优秀的教学队伍是强化培养管理水平的基本保证,于是,是否具有一个符合艺术硕士教育培养目标要求的师资队伍就显得非常重要.曾经风靡全球的顶级艺术设计学院——德国包豪斯（Bauhaus）设计艺术学院在世界艺术发展史上产生的影响对我们当代艺术硕士教育和学习具有积极的启发作用,其“双导师制”教学模式,对我国高校的艺术硕士教育和学习管理仍具有现实的意义.

以景德镇陶瓷学院为例,学校可以根据自身学科背景,陶瓷设计和陶瓷艺术设计创作的特点,陶瓷方向的艺术硕士“双导师制”可以采用校内导师间互相合作、校际导师间互相合作以及校企导师间互相合作的模式.校内各导师间合作模式可发挥学科间的综合的优势、推进校内教师间的交流与合作,并且在学科交叉的氛围中,可以不断的激发艺术硕士生们的创造性.与景德镇陶瓷学院不同,艾尔弗雷德大学在陶瓷类艺术研究生学习过程中,教学大纲明确要求：研究生的必修课和对应学分是：课题研究：陶瓷艺术方向：课题：陶瓷研究生研讨会*2学分；高级陶瓷*20学分；原材料*2学分；釉料的配制*2学分；世界陶瓷史*4学分；论文陶瓷艺术*20学分；论文报告开题*4学分；工作室选修课*4学分.学生通过系统的学习,与各专业导师间相互合作,交叉地系统地学习有关陶瓷类的各项知识,从原料的制备到具体工作室中艺术品创作的实践,而不仅仅只限于自己导师的强项专业的学习.

而导师间的合作,可通过实行“课题制”教学模式带动艺术硕士生以科研项目或大型艺术创作项目的方式,以艺术展览为依托,推动资源共享和学科交叉的学习.校际导师间的合作模式是指利用国外艺术类大学或艺术类科研机构等学术资源设立平台,设置交换生等项目,使艺术硕士生能够在不同文化背景下、不同导师指导下进行全面综合性的学习,近而促进校际导师的交流与合作.

[6]JohnW.Santrock.EducationalPsychology.Theworldbookpresspany,2005.

作者简介：高雪雯,女,硕士研究生,景德镇陶瓷学院2010级,研究方向：传统陶艺与现代陶艺.