本站原创[摘 要]舞蹈编导是一个具有创造性的工作,从业人员要有许多专门的素养.在诸多素养中,生活观察力、音乐修养、文学修养、生活阅历等方面对舞蹈编导具有决定性的作用.因此,舞蹈编导要从这些方面提升能力,提高素养.
[关 键 词]舞蹈：编导；素质
一、敏锐的生活观察力
观察能力作为舞蹈编导非常重要的一项专业素养,也是必须具有的一项能力.编导要有发现生活中美的能力,用敏锐的眼睛看到本质,观察到社会中的新鲜事物,发现丰富多彩的生活世界,拥有深刻的观察能力.
众所周知,舞蹈编导需要有很多好的编导素材,而编导素材来源于生活.编导应该有一双可以深入生活每个领域深度观察的眼睛,更多地认识生活中的每一个细节,使编导素材库充实.生活中的素材积累到一定程度,编导更能准确、深刻地分析出生活的一些现象,提高直观的感受能力.
舞蹈本身就具有“动作性”这一舞蹈本质的特征.编导编排的舞蹈形象在内容上包含两个方面,一个是运动节奏,另一个是动态形态.同时,分析一个舞蹈的基本内容也是从这两个方面去分析.编导是对生活的分析与感受,从舞蹈形象中能够表达出编导对生活的一种传达.
二、高层次的音乐修养
音乐和舞蹈虽然表现形式不一样,但两者有着密切的联系.音乐是声音旋律,而舞蹈可以认为是更高层次的音乐.因此,编导不仅仅要有观察能力,还要有一双灵敏的耳朵去聆听音乐,能够为舞蹈配上动听的音乐.
音乐可以为舞蹈编导带来舞蹈的创作灵感,也能为舞蹈提供舞动的旋律.因此,编导对音乐的修养也能表现出编导的舞蹈编排基本能力,音乐的修养程度会在编排的舞蹈上产生直接的联系.假如编导对音乐的感受节奏能力不强,不能很好分辨出节拍、乐句、和声、旋律、曲式等,就无法理解音乐的内涵,也就不能创造出好的作品.
舞蹈的创作过程应该结合音乐旋律的感受,要对音乐作品有充分的认识.还要去了解音乐的背景以及创作者想要表达出的东西.这样便于编导更好地选择和配舞.音乐家可以对舞蹈语汇所知甚少或者一无所知,而舞蹈编导则需要用音乐行话同音乐家对话.
三、较为深厚的文学素养
舞蹈到表面看似与文学并没有非常大的联系,但事实并非如此,舞蹈与文学都有相同的表达方向.舞蹈和文学同为高层次的欣赏,都具备基本的“诗情画意”的元素,舞蹈尽管不是文字的表达方式,但是具备对文学的感受,同时很多舞蹈作品是改编于一些著名的文学作品.舞蹈作为一种艺术,兼具文学修养能力.编导也需要有文学素养.中外不少舞蹈（舞剧）作品就是根据文学作品改编的,如《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》《唐·吉诃德》《祝福》《红楼梦》等.不仅编写舞蹈（舞剧）的脚本和伴唱的歌词等需要文学的写作能力,而且创作一个舞蹈作品时,从生活中观察、取材直到艺术构思的完成,都是形象思维的过程,更需要运用丰富的文学想象力.
对于编导来说,多读一些文学作品会对编导的形象思维以及想象力的提升带来很大的帮助.对文学作品的一些感受,可以运用到舞蹈的编排上,让舞蹈具有更多诗情画意,创造出更好的意境.无论作品的结构与情节的铺陈、细节的描绘、人物的刻画、环境的设置以及虚实、比拟、夸张、对比等艺术手法的运用,都需要从文学作品中吸收营养.
有的舞蹈编导从诗的“文学意境”中得到帮助,丰富了舞蹈形象的构思.如《荷花舞》体现了“出污泥而不染”的境界,《春蚕》发挥了“春蚕到死丝方尽”的文思,都取得了耐人寻味的艺术效果.文学艺术是我们想象、创作和塑造舞蹈艺术形象取之不尽、用之不竭的丰富宝库,文学修养的提高对于编导来说是非常必要的,同时舞蹈艺术所体现出的文学性也是广泛而深刻的.
四、丰富的生活阅历
舞蹈创作必须建立在深厚的社会生活基础之上.
首先,舞蹈编导可以通过丰富的生活阅历来正确认识生活和概括生活.舞蹈编导可用自己的舞蹈作品,去反映现实生活.深入生活去捕捉舞蹈形象,发现其中的亮点,是每个舞蹈编导最重要的选择题材的方式之一.其次,舞蹈编导可以通过丰富的生活阅历来培养自己丰富的情感和想象力.任何舞蹈作品都是源于生活且高于生活的,丰富曲折的生活体验和日积月累的生活阅历,是创造优秀作品的基本材料和必要的前提条件.一部作品所表现的情感是否能真正打动欣赏者,取决于它所表现的情感是否真实.
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