建筑艺术与环境艺术的自我个性

前言：从社会学、哲学、环境学的角度入手,提出在各种文化相互渗透、冲击、融合的情况下,在国家与国家之间、城市与城市之间以及社区与社区之间的差异性日益小时的情况下,在消费者对产品个性需求日益突出的情况下,建筑个性化的设计问题.分析了建筑的内部空间环境和外部空间环境,影响建筑个性化设计的因素,以及总结了个性化设计的应遵循的原则、方法和程序.

一、建筑艺术和环境艺术的概述

随着全球经济一体化,世界文化也相互渗透和融合.现在艺术发展也有这样三个基本趋向：各门类艺术之间彼此渗透；艺术与科学技术相互掺和；环境与艺术走向全面交融.建筑艺术依附环境艺术这个大系统.

长期以来,建筑艺术观念的出发点和归宿是“空间”,而处在变革中的建筑艺术观念的出发点和归宿则是“环境”,前者更多的是着重由物质功能和精神需求所建立的建筑空间实体本身,而后者却是将建筑空间实体仅仅看作是环境艺术设计系统中的一个“因子”.建筑艺术的创造应当是一个由外界（外部空间环境）、中界（建筑空间实体）与内界（内部空间环境）多项互动、彼此贯通的“全境界”的系统创造.

二、建筑艺术和环境艺术的发展

变革中的建筑艺术观念正是建立在环境艺术这个新概念基础之上的.对于环境艺术,我们可以做出这样的理解：它是指在一定的场所范围内,积极调动和综合发挥各种艺术手段和技术手段,使包围人们生活的时空环境具有某种艺术氛围乃至艺术意境的大众艺术,是指回归人们声催环境的各系统工程（广义理解的工程）的整个艺术.它是环境艺术创造性劳动结出的硕果.美国环境设计理论家R.P.多伯在其编著的环境设计丛书中,有一段极为生动的论述.他指出：“我认为‘环境设计’,它作为一种艺术,比建筑艺术更巨大,比规划更广泛,比工程更富有感情.这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早已被传统所瞩目的艺术.环境艺术的实践是与人影响环境的能力、与赋予环境视觉上秩序的能力以及完善、美化人存在领域的能力紧紧的联系在意器的”.

三、环境艺术对建筑艺术的影响

环境艺术在古代和中世纪就已存在.然而比较起来,现在环境艺术的形成与发展却是基于对人类生存环境与生存质量的深刻反省的认识之上的,它借助于各门类艺术与现代科学技术相互掺和,拥有空间扩展的创作舞台；另一方面,又借助于各门类艺术彼此渗透而可以飞速发展所带来的“异化”现象中,正努力寻求情感上的心理平衡,并在东、西方文化的对照、冲击与交流中形成了用于探险和激烈竞争,令人鼓舞发展态势.现代环境艺术的任务与特征决定了“建筑”内涵的深化及其外延的扩展,它对现在建筑艺术的冲击和影响,无论怎样去加以描绘都是不会过分的.

1.冲击之一：建筑艺术的最高追求既不是凝固于塔之上的经典性实体,也不是停留在现代建筑运动历史功绩之上的开放性空间.无疑这些仍然可以继续去发挥,去追求,但从更高的层级上讲,真正具有无限魅力与感染力的,乃是既定场所全境界――既外界（外部空间环境）、中界（建筑空间实体）及内界（内部空间环境）综合性高难度的艺术创造.塞维在《建筑与空间》中提出了“空间是建筑的主角”这个论断,不能不说这对学院派侧重讲究建筑形体与装饰来说是有其理论意义的.在现实生活中,绝不存在着抽象意义的建筑空间.人们的生活空间（包括建筑空间）都处于各种具体的、实实在在的环境包围之中.离开了具体的环境,建筑空间便毫无意义.建筑艺术创作唯有落实到各个部分,甚至各个角落的环境设计上,建筑空间才能显现出活力和生气,那可能就是另一码事了.

2.冲击之二：能进入建筑艺术创作圈,再也不仅仅局限于那些能称之为“Arehitteeture”的建筑物了.凡处于整体环境创作中的附属房屋、构筑物、废旧建筑、标识物等,都错为大环境系统中的审美因素而具有建筑艺术的同类或相似性质,它们在尺度、比例、色彩、形体乃至风格方面的任何失误,都将有损于整体环境和主体建筑饿艺术感染力,在一些情况下,这种缺憾甚至是无法弥补的.艺术的概念本来就是来自社会实践.书本上讲的建筑艺术虽然都有各自的道理,但多半因曲高和寡而脱离大多数人的生活.作为环境艺术的建筑艺术,也是面向大众的艺术,因而评论一幢房子后一座构筑物是否具有艺术性及艺术品位的高低,决不能简单的从它们与环境的关系上――特别是它们在环境整体美中所起到的作用去进行评价.

3.冲击之三：建筑艺术不再拘泥于建筑模式的规范性和典型性,建筑师对环境的艺术意识的强化,引发出了更为活跃的创作和更宽阔的设计思路,而因使其作品的形式与风格更对的依附于设计者对自然环境与人文环境的认识于把握.不论是从自然生态或气候条件,还是从工程技术或高科技领域,也不论是从地域文化、传统文化还是从事现代艺术流派的理论与实践,凡是在环境创作中能吸收近来的,都将对建筑的形式及其艺术表现产生深刻而重大的影响.“形式跟随环境”早已不是什么超前意识,用这个眼光去看现代建筑和未来建筑,我们可以想通一个根本问题：具体的建筑形式本来就无须非像什么!在传统的建筑艺术观念来看,朗香教堂根本就不是教堂,悉尼歌剧院就不是歌剧院,蓬皮杜文化中心也不成其为文化中心,维莱特公园更不能算是公园.然而它们还是经受了时间的考验.且不管是什么风格、流派在与之同类的建筑比较中,这些作品都有一个共同点：它们都以独特的环境艺术氛围乃至环境艺术意境征服了人心,使人难以忘怀.

4.冲击之四：建筑艺术发展到今天,它已根植于环境艺术所赖以发生的气候土壤,因而与文化学的正个体系的联系空前深入、广泛.现代建筑形式与风格的变异,无不与各种文化思潮以及所引入的相关现代艺术表现手段相联.

从六十年代起,随着世界形势的变化――从工业社会进入后工业社会――世界的建筑师又在探索新的方向,提出了新的理论.粗野主义,意大利的理性主义,新纪念性,后现代派解构派,新现代派等等新的流派相继出现.作品丰富多彩,变化万千.从大量建成的实例来看,各个流派对整体创新的指向各自有不同.为了改变空间环境艺术的创造模式,无不是在框架结构或填充修饰的范围内用心良苦的去做文章.

建筑艺术中的空间与环境共生互补而不能分割,建筑场所整体景象中的框架结构与填充修饰必经整和而不能解体,生动秩序中的偏离与常规相辅相成而不能一边倒,创新指向中的人性与物性彼此沟通而不能歇斯底里等成功的建筑艺术,总是一种交融关系艺术.唯有交融,才能包容建筑中的各种矛盾,才能在建筑的复杂性中建立起秩序,才能在寻求秩序的艰难过程中注入生动的活力.

四、建筑艺术和环境艺术的发展趋势

形势变了,价值观也变了,二十世纪的大发展带来了新的契机,提供了新的创作领域,也给建筑创作带来了新的困难和急待研究解决的新课题.K费兰姆普敦教授（UIA20届大会三旨报告人之一）认为：创新与继承、自然与人工、全球与民族（地域）、科技与探索是二十世纪建筑关注的几个核心问题.世 界各国的建筑师面队现实,努力创作有别于广泛流行的“国际式”建筑.生态建筑,绿色建筑,节能建筑,可持续发展建筑的出现,标志着建筑创作观念的转变,面队二十世纪生存环境日益尖锐化.世界建筑师对节约资源,生态科学,绿色技术愈加重视,主张走可持续发展的道路,这些观念推动了建筑的发展,为建筑师提供了广泛的创作领域.

纵观百年建筑发展,面对新的世界形势,迫切要求我们国家建筑师改变传统的思维方式,探索二十一世纪中国建筑发展的道路和方向.世界建筑面临的问题也是我们要研究探讨的问题.“全球化”的环境能够给当代中国建筑师的创作提供了新的机遇也提供了新的挑战.“地球性”、“民族性”和“国际性”的建筑文化互融共生.中国文明源远流长,外来文化要与本民族文化相融,只有与本土条件相适应才能留存.我们要从本国条件出发,结合传统文化,应用现代技术,发展创作适合中国国情当代建筑.

（作者单位：中山职业技术学院）