本站原创摘 要 ：本文从石涛的《山水清音图》着手,来阐述石涛的山水画艺术：在大自然中扑捉艺术创作的灵感,提出以“搜尽奇峰打草稿”的精神描绘山川形象；反对因循守旧,提倡锐意创新；石涛的生活经历也造就了他的山水画艺术特色.石涛独树一帜的艺术风格深深地影响着后世的画风.
关 键 词 ：《山水清音图》；山水画艺术；构图；生活经历
中图分类号：J222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）18-0017-01
石涛（1640―约1718年）,是清初“四僧”之一,俗姓朱,名若极.明靖江王朱守谦十一世孙,其父九世靖江王朱亨嘉于1645年在广西自称“监国”（行皇上职权）,后被明唐王所杀,石涛因得其内臣保护逃出,第二年便出家为僧了.法名超济、原济、字石涛.别号很多,如“清湘老人”、“清湘陈人”、“苦瓜和尚”等,1692年回到扬州,以卖画为生,直至命终.
一、石涛及《山水清音图》
石涛是清初最富独创性的画家,由于特殊的经历,促进了石涛与祖国山河大地深厚的感情.石涛的前半生,经常深入名山大川,饱游饫看大自然的千变万化,因此,对于名山奇峰有着深刻的体会,经过几十年艰苦的艺术实践,创造了许多新的方法,使作品富有生活气息.在大自然的启发下,石涛所画的山水画构图新颖多变,景象郁勃新奇,具有独特的风格,与充斥当时画苑的泥古不化,千篇一律的“八股山水”形成鲜明的对比.
石涛数上黄山,其一生作有多幅黄山图.《山水清音图》所描绘的明显是黄山的景色,不过这是经过妙手剪裁后的画面.具体说来就是画面正中是一块斜倚的巨石,被近景中一棵横生的松树掩映.这样既破去巨石的突兀,又暗示出近景到中景的一层空间,而中景与后部山峰之间的空间,靠房屋及屋后的丛竹隔开.画中又精心安排了从山峰高处流出并奔流到前景中的水流,以及伸往山后的石径,间接地暗示出了空间关系.石涛的山水画总是在不大的篇幅中表达着自己真切的感受和浓厚的爱.
二、石涛山水画的艺术特色
石涛的山水画独具特色,在表现手法上富于变化,又能独特、和谐地统一于自己的风格特色,从几个大的方面来讲：
(一)石涛非常注重写生在绘画创作中的作用
他提出以“搜尽奇峰打草稿”的精神来描绘山川形象,他反对闭门造车,主张到大自然中扑捉艺术创作的灵感,表达真实的生活体验.《山水清音图》很能体现石涛绘画“搜尽奇峰打草稿”的创作精神.奇松突兀,横亘在山岩之间,一股瀑布从山头上直泻下来,穿越浓密的竹林和浅阁,冲击山石,注入深潭.瀑布的巨响,丛林的喧哗,仿佛一首交响曲般荡气回肠.石涛在审美直观感受的基础上,赋予自然山川以强烈的感彩,同时,在艺术创作过程中,对客观事物亦作精心的思考.
(二)石涛提倡绘画要有创新
石涛的山水画反对因循守旧提出“笔墨当随时代”,当仁不让成了文人画解放的倡导者.现今的山水画创作中,大量存在着阴柔、浮华、雕琢的画风,或者沉溺于笔墨的抽象,或者一味追随古人的范式,缺少真实的感情,并没有充分反映客观世界的蓬勃生机.石涛主张对真山真水有深刻体验的基础上进行创新,反对保守主义,反对一味摹古,反对把艺术法则固定化.在石涛青年时期,当他首次提出“我自用我法”时,就代表着石涛创新精神的一种开始.
从构图上看,石涛的山水画在构图上以奇制胜,极富创造性.这幅《山水清音图》就是一个很好的例证,这幅画不作上留天、下留地的程式化够图,而是截取崇山峻岭的一段,通天贯地,满布整个画面,顶天立地的构图方法,更为自石涛始.另外,在石涛的山水画创作中,他还努力地探索起、承、转、合的构图法则,《山水清音图》构图缜密,严格而有变化,山势险峻处、纤细处、平缓处,各有不同的取景,深远、高远、平远兼而用之,姿态变化万千,尽脱前人窠臼.
(三)石涛的山水画创作与他的生活经历有着密切的关系
山水画创作离不开生活,但又高于生活.石涛大半生入住于深山古刹,优游于林泉丘壑之间,他以一生的创作成就验证了“生活是艺术表现的基础”这句名言.石涛早年生活坎坷,居无定所,再加上国破家亡,出家后其内心并不平静,国破家亡之痛经常流露于他的作品中.
康熙十九年庚申（1680年）石涛移居南京,与当地许多诗人画士结识,他们与石涛艺术境界的升华密切相关.而且,在这批社会名流里有不少是古画的鉴赏家,他们保存有前代不少名人的墨宝,使石涛有机会观摩前人的作品,进一步了解董源、倪瓒、沈周以及董其昌等人的风格,从中吸收丰富的绘画技艺,促使他体会到这些名家的笔墨成就.这时期属于他个人的面目变得更为清晰,笔墨上更为得心应手,经过临摹学习,形成了恣肆洒脱的艺术风格.石涛于51岁回到扬州定居,直至终老天年,这期间石涛的画艺达到了高峰.