本站原创摘 要：艺术源于生活,又高于生活.艺术家根据自己的思维逻辑,从生活真实中选择一定的素材并采用特定的艺术手段表现自己的审美观念.因此,艺术真实来源于生活真实,并通过艺术作品表达出一种现实美和艺术美,展现特有的美的内涵.
关 键 词 ：艺术美 现实美 艺术真实 关系
一、现实美与艺术美
现实美是艺术美的基础,它是一种存在于客观自然界与人类社会生活中的美,可以概括为自然美和社会美.神奇奥秘的日月星辰、壮美秀丽的自然风光、充满生命力的草木鱼虫都是具体形象的自然美,它们是大自然的产物,不受人工修饰,但能因为得到感官的享受而给人带来无限的审美愉悦的特点.车尔尼雪夫斯基说,自然界“只是因为当作人和人的生活中的美的一种暗示,这才在人们看来是美的”,“人一般地都是用所有者的眼光去看自然,他觉得大地上的美的东西总是与人生的幸福和欢乐相连的.”社会美,根源于社会实践,指存在于人类生活各个领域的社会事物的美,它是现实美中的一个核心部分,同时也包含广泛的内容.所谓劳动最光荣,表达的就是一种社会美,劳动是社会实践的一种最基本的方式,无论是其本身还是其所创造的成果,都极具美的色彩.社会美也突出表现在那些作为革命实践主体的先进人物身上,例如那些在阶级斗争中为了争取人类的进步和解放而英勇战斗的英雄形象,在生产斗争、科学实验中表现出智慧、力量和献身精神的人物形象,都是社会美的重要表现.又例如人性美,“最教师张丽莉”的事迹在社会上引起极大的关注和影响,很大一部分原因就是她对学生无私的爱和那种舍己为人的高尚精神,展现了人性的光辉,这本身也是一种极富内涵的社会美.
艺术美可以反映现实美,同时也会超越现实美.它是一种存在于艺术作品中的美,艺术作品是艺术家审美反映和审美创造的物态化形式.大学里,通过选修音乐、美术欣赏等艺术方面的课程,加之对美学课程的学习和相关书籍的阅读,极大地拓宽了笔者的视野.例如,中国艺术就是一种生命艺术,它用艺术的各种手段来展示生命的节奏和律动.它的音乐、绘画、书法都是如此.古琴音乐有个特殊的技法叫做“走手音”.古琴的弦长在所有的乐器当中都是很少见的,这意味着拨动一根弦,它的余音会很长,由于余音长,所以在弹了一个音之后,你左手按弦的手指可以在上面移动,从而出现不同的音高,形成一个简短的旋律.古琴作为一个弹拨乐器,本来应该是点状出音,音是一个一个的点,是颗粒的,每个音之间是有间隙的.但是由于走手音,就把点状的东西连成了一条线,一条曲线.一个旋律就是一条曲线,这在中国乐器中是非常特殊的.其实,除了这个之外,其他乐器也都进行了各种各样的线化.比如古筝,古筝是一弦一音,二胡是一弦多音,但是也要把每个音加以线化,将音线化后,就可以利用音的高低起伏来展示生命的节奏和律动.可能有很多人不认识书法中狂草的字,但是却能欣赏它；看到这个狂草时,可能会出现一种激动.它之所以产生这样一种影响,就是靠这个线,线中的力的结构和节奏,以及由此展示出来的运动感.这是通过浓墨、干墨、湿墨以及轻重强弱的变化展示出来的,而这种变化,从根本上讲就是生命的律动,然后由这种生命律动形成一种极具震撼力的审美效应.这就是一种具体的艺术形式所展现的特别的艺术美.
在《在延安文艺座谈会上的讲话》中指出,生活是艺术的唯一源泉,但艺术美却可以高于现实美,这充分地肯定了艺术美在改造世界中的积极的能动作用,体现了艺术美与现实美的辩证关系.现实美与艺术美之间的关系密不可分,正是因为艺术美来源于生活美,艺术在一定程度上会受到现实生活的制约,因此艺术才可称得上是真实,艺术真实所展示的美才更具丰富的内涵.
二、艺术真实能够表现现实美和艺术美的内涵
艺术与美之间有着密不可分的关系.符号论美学家苏珊·朗格的《艺术问题》等美学著作都把艺术问题作为研究中心,法国美学家丹纳说：“美学的第一个和主要的问题是艺术的定义.”[1]
在笔者看来,艺术本身是虚构的,虽然这种虚构不是凭空地、毫无依据地想象,艺术创作者的创作源泉可能是自己过去的生活经历和经验,或是受到某一事件、事物和人物的刺激而产生创作灵感.但是创作源泉和创作灵感在转化为某种创作形式时,创作者又必然会在其中加入想象或者虚拟的成分,因此艺术不是百分之百地照搬现实,它必然具备一定的不真实成分.但有一种真实是确实存在的,那就是艺术创作成果,音乐、绘画、美术、文学作品等等艺术表现形式,都是作为一种具体的“实体”而客观真实地存在的,从这个角度上说,艺术又是真实的.
艺术作品都是艺术美的一种表现形式,它不同于现实美,却在极力展现现实美的同时保持着自己独特的艺术格调.如果说现实美的内涵是它的真实,那么艺术美的真谛就在于它的不真实.这种不真实的形式,并不是有意欺骗,而是一种玩世不恭的态度.艺术美本身就如同一个调皮的姑娘,说着天真浪漫、跟当下毫不沾边的话,却偏偏这样的调皮玩闹,让那些对现实美缺乏厌倦的人,不禁投入到艺术美的幻想天地里.其形式亦同于《山海经》,这一部中国最古老的、充满神话传说色彩的地理书一般,其最重要的价值也许在于它保存了大量神话传说,这些神话传说除了我们大家都很熟悉的如夸父追日、精卫填海、羿射九日、大禹治水、共工触怒不周山等.如今看来,皆为荒诞之言,但细细品来,却是嚼之不尽的艺术美味.
如果一味是虚构之物,与我们没有一些或很多交集的地方,则如同通天塔下为耶和华迁怒的世人,操着不同的语言而无法领会了.之所以艺术美可以为我们赏析品味,就在于其中保留了或多或少的艺术真实成分,这些成分可以很少地融我们的艺术情怀于其中,又清晰地分别艺术创新或虚构的部分,使得艺术美能轻易地区别现实美的固定形态,且具有不同的艺术韵味.
三、美是艺术真实的结果
世界上的艺术千千万万,每件艺术创造时,无论作者还是艺术本身,都在试图有意无意地传递它蕴含的美.这种美并非肤浅地着于真实表面,而是巧妙地以各类艺术手法进行了艺术包装,使得这个整体更能突显艺术之美感.这样,为别人所欣赏得到的美,这件艺术品或者艺术家本人都能实现了自己的艺术价值.一旦这种美为人熟视无睹,或者沦为丑,则艺术本身就如同失去了光泽的黄金,不得不接受沦为石屑的命运.就像《三国演义》,七分写实,三分写虚,这样建立在历史真实上的艺术真实,就有着它更加独特的美的魅力,艺术的魅力.
因此,从一定程度上说,美是艺术真实的结果.我们从艺术真实中欣赏到的美,与众不同,也余味无穷.
注释：
[1][法]丹纳著,傅雷译：《艺术哲学》,北京：人民文学出版社,1963年版,第11页.
（巫慕莹 湖北武汉 华中师范大学文学院 430079）