本站原创一、黑暗的快感
黑暗奇幻,在众多风格各异的奇幻小说之间,属于极其独特而另类的存在.神秘、阴郁又恐怖的力量潜伏在它那坚固的外壳之中,慢慢地释放着蕴含的能量.它是哥特的、也是朋克的,它在压抑中爆发,在沉默间呐喊.在黑暗奇幻的世界中,一切都既激烈极端、又暧昧不清,没有什么可以一目了然,人物的正与邪也难以做出人人信服的结论.
它是属于成年人的奇幻世界,在与现实社会中的种种现象对比之后,你会发现,原来黑暗奇幻的世界是如此真实,以至恐怖.它总是以一种非常人的视角去我们生活的世界,去剖析和表达那种阴郁、痛苦和空虚的感情世界.用黑色风格的半虚构背景,表达着死亡和痛苦等主题.
在黑暗奇幻中发生的一切,决非无中生有的荒诞,而是在某程度上反映现实后,经过适当艺术加工的延伸.换言之,当你在阅读黑暗奇幻时,请别忘记,你不仅是在阅读一些虚无缥缈的故事,你更是在阅读真实的社会、真实的人生.
二、狂乱的光华
要深入了解何谓黑暗奇幻,首先必须了解什么是“哥特朋克式风格”（Gothic-punk）.这实际上是由两个单词组合而成的名词.哥特（Gothic）和朋克（punk）.
“哥特”这个名词,起源于11世纪的法国.在文艺复兴时期,“哥特”一词流传到了德国,并于此地发扬光大.它在德语里的意思是“疯狂”或“癫狂”、“狂乱”等.文艺复兴时期,欧洲诸国动乱不断、诸侯林立.世俗如此,宗教世界也不得安宁,先后出现了三教皇之争、宗教改革运动等.上层社会普遍对基督教心存怀疑,但普通民众仍需要心理上的支撑.故而虽然被禁止,但各种巫术迷信依旧十分盛行.
文艺复兴初期,人们开始追求世俗生活的快乐,不再满足于基督教义提供的虚幻精神愉悦和虚无缥缈的天堂.文艺复兴不仅仅复兴了经典文学,也复苏了人们对快乐、对自由的追求.在经历一千多年严酷道德戒律的束缚后,人们开始渴望一种异教徒式的精神自由.
由中产阶级兴起所带来的实用主义,使学者们开始怀疑教会的信条.质疑神职人员的品德.他们以被解放的感官,充分欣赏着自然、男女、艺术之美.这种新的自由在使人们陷于道德的混乱、个人主义的分崩离析以及国家的奴役之前,创造出了一个令人惊叹的时代,同时孕育出偏向黑暗与疯狂的哥特式文学.
哥特式文学,对于黑暗压抑、死亡美学、宗教情结以及唯美主义,总是有着一种天生的、近乎偏执的追求.它表5现出的是一种孤僻、疏离、阴沉的气质.它总是探讨那些引人沉思的主题：、战争、仇恨等对死亡的迷恋,驱使哥特文化不断地寻找对生活与痛苦的另一种思考.
这种与经典哲学观念格格不入的理念,使得它久久徘徊于主流文化和严肃艺术的大门之外.然而桀骜不驯的哥特对此丝毫不以为意,颓废叛逆的地下氛围反而更适合它发展.在黑夜中呜咽的风声、月影里的狼嚎和鲜血滴落尘埃的声音,还有带有浓厚悲剧与宿命气质的神圣庄严大背景中,它把暗夜里的绝望挣扎表达得淋漓尽致.
在18世纪后期的英国,哥特式文学发展到巅峰.大量描写发生在阴森恐怖古堡中的复仇或志怪故事,戮力于处理残酷与超自然恐怖的主题,以其浓厚的“非现实主义”特性,对世界文学产生了深远的影响.死亡、恐惧、黑暗,辅以宗教主题,使金属的暴烈和鬼气森森的圣咏女声这两种处于两极的元素并行不悖.恐怖、神秘、惊悚,以及与现实生活最大程度的结合,是它最大的特色.哥特式文学,对保守而循规蹈矩的骑士王国时代,做出了最决绝、最激烈的告别.
到了20世纪60年代的美国,被称作“垮掉的一代”的年轻人们,在反对越南战争的过程中,用各种极端的方式,将心中愤懑以叛逆的言语、衣着、音乐甚至暴力发泄出来.毒品、性开放、奇装异服、重金属摇滚、改装机车等都是它的外在表现.而其内在,则表现为悲观、颓废和无处不在的末世情结.
这种情绪,主要源自人们找不到自身存在价值、对未来满怀恐惧所造成的反弹.“垮掉的一代”无法改变现实,怀着苦闷与不被外人理解的心情,他们唯有以异常的反社会病态行为来宣示自我的存在.这股风潮的出现,本身就基于一种哥特文化的环境.而朋克文化的应运而生,从其本质上来看,正是哥特式文化在后现代主义新时期,于空虚、苦闷,以及对现实不满的愤怒中成长起来的精神呐喊.
对于朋克文化,持传统观念者往往避而远之.相应的,也有许多对艺术,尤其是后现代艺术敏感的人们欣喜若狂地接受它.当朋克文化与哥特式风格这两种新旧时代一脉相承的文学形式相互结合时,后现代意义上的黑暗奇幻,就此宣告诞生.
黑暗奇幻,总是纠缠在圣洁与邪恶的永恒角力之间.在某种不可言说的层面,用隐讳而酷异的文字,描述并分享着“爱欲和死亡”的快感模式.用沉郁厌世的情调、冰冷刺骨的性格,以最彻底震撼的破灭,创造出极限之一刻.以同时兼具精细美感和反制传统的叛逆手法,处理生命与爱欲的荒凉、对现实的厌弃,进而追求心灵深渊的奇诡乐趣.黑暗奇幻可说是剑走偏锋的,它塑造出最狂乱的叛逆,并极尽压抑与爆发之能事,鲜血淋漓地展示着暗夜里的绝望挣扎.
三、世界背面的城市
在鲜血里掺入蜂蜜,让稚嫩的孩子在甘美的梦中走入永恒黑暗吧!
黑暗奇幻为我们展示了这样一座都市堡垒：
触目皆是高大威严的黑色建筑、奢华叛逆的病态社会、昏暗阴沉的城市迷宫,而在这仿佛永恒的繁华之下,暗潮汹涌.
高耸入云的高楼构成世界华丽耀眼的,而当你深入观察时,看到的却是污水横流、垃圾遍地的贫民窟.那些绝望而麻木的人们,永远衣不蔽体,手里提着空空如也的酒瓶,呆滞地凝望永远灰暗的天空.
在这里,政府官僚无一不是贪婪腐败、只手遮天的.在这里,每一名富豪所拥有的财富都染满了受害者的血泪.在这里,即使偶尔出现一两名具有正直良心者,也敌不过整体的罪恶与沉沦.
巨大的哥特风格建筑,是这座城市的标志.厚重沉郁的高塔,带着不祥的气息,阴森而诡秘.各种诡异雕像装饰在高塔之上,张牙舞爪地监视着城市的每个角落.只有那随处可见的教堂与圣歌,是无辜者们最后的庇护所.的街头上,无数流氓与暴走族驾驶着摩托车纵横驰骋,不时发生击与械斗.们若非政府派来的走狗,专门抓捕无辜者,便是早和罪犯们同流合污,对眼前的罪恶不闻不问.
在黑暗奇幻的世界里,主角从来不是救世主.他虽具有超越常人的能力,却无法拯救世界.他唯一能做的,只是尽己所能,在极有限的范围内构筑起一方心灵净土,好逃避那无处不在、无所不能的巨大邪恶.偶尔,他会在与邪恶的永恒斗争中取得一点点上风；然而,无论那胜利多么辉煌灿烂,都注定了只是暂时的,邪恶终将卷土重来,而且一次比一次更具威胁性.在这样一座城市中,面对邪恶的抗争,是注定的徒劳与绝望.
四、黑夜的眼睛
黑暗给了黑夜忧郁的眼睛,我们却用它来寻找光明.
黑暗奇幻最富于魅力的地方,在于对生命意义的反思,在于黑暗中那微弱却永不消逝的光芒；更在于逆境中依旧保持纯正良心、与命运抗争百死不悔的精神.在这里,英雄们也许会堕落,而且是在清醒中滑向黑暗的深渊；但是,即使已经成为黑暗的一部分,他们却依旧在绝望中进行着挣扎和奋斗.
无论成败,这种挣扎与奋斗的本身,足以使人为之沉迷.
在黑暗奇幻中,对人性本身的探讨,远远超过了表面上对恐怖和的描绘,对生命轮回和死亡意义的探索贯穿始终.那些抑郁的、失落的情绪,实际上正是现代人渴望认同、渴望人性回归,希望用极端浪漫的手法对抗功利主义和拜金主义的呐喊.
黑暗奇幻以令人震惊的夸张手法和激进的叙事风格,以及对超自然元素的崇尚,深刻地影响了一代又一代的文学大家.从安妮•,赖斯的《夜访吸血鬼》到斯蒂芬•,金的《黑暗塔》,黑暗奇幻这种独特的文化风格,已经日益融入到现代文学中,为全世界的读者们所认识与接受.
附录：一些黑暗奇幻的作品简介
《夜访吸血鬼》（Interview with the Vampire）
作为吸血鬼小说的鼻祖,安妮•,赖斯（Anne Rice）的吸血鬼系列从1976年《夜访吸血鬼》开始,截止到2001年10月的《血和黄金》,共有十本,依次为《夜访吸血鬼》（Interview with the Vampire 1976）、《吸血鬼莱斯特》（The Vampire Lestat 1987）、《被诅咒的女王》（The Queen of the Damned 1989）、《偷尸贼的故事》（The Tale of the Body Thief 1992）、《恶魔迈诺克》（Memnoch the Devil 1995）、《潘多拉》（Pandora 1998）,《吸血鬼阿蒙》(The Vampire Armand 1998)、《吸血鬼维多利奥》（Vittorio the Vampire 1999）、《梅瑞克》（Merrick 2000）、《血和黄金》（Blood and Gold 2001）.
安妮•,赖斯这一系列的吸血鬼故事,时间跨度从公元前4000年到公元1995年,其跨度之深广,世界观之庞大,堪称吸血鬼版的《神曲》.许多对于吸血鬼迷恋不已的人们也许未必清楚,吸血鬼女王、血族、亲王、家族、秘党与魔党、血族与人狼的敌对等等,这些被津津乐道的专有名词与历史,大多为安妮•,赖斯的首创.在现代的黑暗奇幻历史上,安妮•,赖斯毫无疑问是一位佩带着至尊王冠的女王.
《黑暗塔》（The Dark Tower）
《黑暗塔》是斯蒂芬•,金（Stephen King）自己最看中的一部黑色史诗性作品.其中构筑了三个不同的世界：内界、中界、末界,分别代表了我们的现实生活、“末日”后的现实和虚拟相结合的宇宙,以及“黑暗塔”象征的时空终端.主人公罗兰是“内界”硕果仅存的挎孑遗,在“中界”跋涉,循迹追击黑衣人复仇,直至“末界”塔楼.
在英文初版《黑暗塔》序言中,斯蒂芬•,金坦言：“我对别的事情毫无兴趣,一心只想突破读者的防线,用我的故事冲击他们,让他们沉迷、陶醉,彻底改变他们.”
《黑暗塔》系列是斯蒂芬•,金最野心勃勃、且最耗费心力的作品.
《变身怪医》（又译《化身博士》）（Dr. Jekyll & Mr. Hyde）
由英国作家罗伯特•,路易斯•,史蒂文森（Robert Louis Stevenson）于1886年发表.这部作品对于人性善恶的刻画是如此细致经典,以至于故事书中的主人公在英语中成了一句习惯用语――Dr. Jekyll and Mr. Hyde（杰凯尔医生和海德先生）,特指拥有双重性格的人：一面善良（杰凯尔医生）、一面邪恶（海德先生）.
小说主角杰凯尔是个心地善良的医生,他偶然研制成一种药剂,喝下去后变得形象狰狞,觉得一切社会道义与义务感的束缚都消失了,成为邪恶卑鄙的人.天亮前他又配了药喝下去,恢复了原形.本来是想通过这样的变化在晚上释放自己的压抑与苦闷,没想到一发不可收拾――随着时间的推移与变身次数的增多,海德越来越强大,在海德即将完全占据心智的时候,杰凯尔终于下定决心毁灭了自己.
杰凯尔医生与海德先生的不断变身,体现的是善与恶的斗争.善与恶都是真实的我,一体两面,无法分割.无论单纯的善或恶,都不足以支持一个人生存下去,要生存,就必须不断在善恶之间抉择.这种挣扎在现实生活中并不鲜见,多重的性格或者心情,正是人性的缩影.这部经典小说不但是科幻名著,更可当作心理学著作来阅读.曾经被李安导演搬上银幕的《绿巨人》故事,就受到了杰凯尔医生与海德先生故事的深远影响.
《科学怪人》（Frankenstein）
由英国著名小说家玛丽•,雪莱（Mary Shelley）于1818年创作,被誉为科幻小说之母.属于受到浪漫主义影响的古典哥特小说.后世众多学者认为,这篇小说可视为恐怖小说与科幻小说的起源.
《科学怪人》描述了一个天才医生的疯狂实验（这位天才医生成为了后世许多故事中疯狂科学家的样板）.医生想要创造出一个全新的生物,这个新生命的身体由医生在坟场精挑细选后偷出的尸块拼凑而成.被创造出来的生物名叫弗兰肯斯坦,他原本心地善良、乐于助人,但是因为相貌丑陋,没有人愿意接受他的好意,所有人都拒绝他、驱赶他.他向往爱情,得到的却是背叛和追捕；他请求科学家再给他造一个同类,却遭到了拒绝；最后他不顾一切地向人类复仇,并与他的创造者同归于尽.本书讲述了一个悲剧性的故事,引起当时社会舆论,特别是科学界的广泛争论.并被多次搬上银幕,成为科幻题材电影最早的蓝本之一.
《乌鸦》（The Crow）
乌鸦被人们认为是一种不祥的鸟类：它们叫声惨烈、外貌可憎,飞翔的翅膀时常拍打出死亡的讯息,在影片中,男主角便是乌鸦――死亡的杀手.《乌鸦》由功夫巨星李小龙之子李国豪担任主角,他所塑造的乌鸦极具神秘感,其冷酷的演绎充满了恐惧和的气息.
本片改编自詹姆斯•,奥巴尔（James O'Barr）的热销漫画.全片贯彻了暗淡的基调,色彩处理也是冷色调的：天是黑暗的,灯光永远是蒙的,雨雾下,乌鸦狰狞地嘶叫,主人公凹凸不平的手臂、的,无不让人毛孔紧缩,其氛围渲染绝不亚于欣赏一次真实的解剖的过程.
《再生侠》（Spawn）
由托德•,麦克法兰（Todd McFarlane）所创作的奇幻漫画,1997年8 月1 日,其改编电影全球放映.本作中,主角再生侠的形象完全颠覆了传统,不再是超人那种完美好男人,而是行事亦正亦邪、道德标准模糊不清的社会边缘人――他甚至不能算是人,而只是一具腐烂的活尸!
在故事中,主角是一名被政府出卖的军人,对妻子的爱使他宁愿用灵魂与地狱魔王撒旦进行交易,换取一个重生机会,变成了容貌丑陋、身穿红披风、挂着铁链的不死怪物.五年后他回到地球,却发现妻子已经改嫁；地狱也处心积虑地想要摧毁他内心最后的人性,将他收编为地狱大将领军进攻天堂；无情猎杀地狱爪牙的天使更是毫不松懈地追杀他,使他无处容身,只能在夹缝中挣扎求存等再生侠的故事大胆、风格诡异,天堂与地狱的宏大斗争,令万千读者为之疯狂.
《蝙蝠侠》（Batman）
蝙蝠侠是黑暗奇幻世界中的老牌英雄.他的外号就是“黑暗武士”.电影鬼才蒂姆•,伯顿（Tim Burton）在1989年所拍摄的《蝙蝠侠》和1992年的《蝙蝠侠之再战风云》中,就充分表现出何谓黑暗奇幻的哥特朋克式手法.他完美地再现了蝙蝠侠故事冰冷、阴沉的精神,电影中贯穿始终的哥特风格建筑、诡异的黑色幻想气氛,以及古希腊悲剧式的戏剧冲突,使它完全摆脱了漫画中幼稚的成分,成为值得读者反思的文化大餐.到了2005年的《蝙蝠侠之开战时刻》,作品则更进一步让英雄成为凡人、令白天变成黑夜.阴暗、孤独、冷漠,充满悲剧性和黑色幽默感的剧中人,因为双重身份而无所适从.主角蝙蝠侠的思想更背负了无比沉重的包袱,始终在恐惧中苦苦挣扎,比起《蜘蛛侠》的好莱坞式简单直白,可谓高出了数筹.
《魔鬼代言人》（The Devil's Advocate）
这部电影根据安德鲁•,内德曼的同名小说改编而来,在这个故事中,人们仿佛能感觉到超自然的魔力正在法庭上空盘旋.本片由万人迷的基努•,里维斯饰演主角凯文•,洛马兹律师,他和妻子玛丽•,安来到纽约某著名律师事务所工作.凯文大受老板器重,不断接手重要案件.然而,由于凯文太忙,受到冷落的玛丽渐渐迷上了玄学,而凯文则在工作中喜欢上了一位神秘的红发女郎.表面上凯文功成名就,但过去美满的家庭却走到了破裂的边缘,而这一切,竟然是因为撒旦的阴谋等
《惊情四百年》（Dracula）
弗朗西斯•,福特•,科波拉（Francis Ford Coppola）导演的著名吸血鬼影片,脱胎于史铎克（Bram Stoker）1897年创作的小说《吸血伯爵德古拉》.
公元1462年,德古拉伯爵受命出征,谁知就在他获胜之时,谣言却流传他已战败身死,他的妻子莉莎悲痛欲绝下自尽.班师回国的德古拉面对妻子的尸体,愤怒地责问上帝,用长矛刺穿了十字架上的耶酥,从此投向魔鬼,成了永生不死的吸血伯爵.
四百年后,1897年的伦敦.年轻律师约拿受命到德古拉城堡去地产手续.德古拉伯爵发现约拿的未婚妻美娜与莉莎惊人地相像,认定美娜就是莉莎转世,于是决定找回自己遗失四百年的真爱等
迷离而凄美,跨越四百年时空、生死不逾的真爱,为吸血伯爵多情、优雅、高贵的形象打下了所有基础.可以说,没有这部小说,就没有了今日在众多奇幻作品里大放异彩的血族.它一举奠定了吸血鬼的贵族特征,成为奇幻文化中具有里程碑意义的作品.
（责任编辑：倪尧）