本站原创摘 要 :艺术是人类的感性动力按照情感的逻辑创造出来的,是一种对象化了的人的本质能力,是一种客观化了的人的主观体验.艺术所要表现的,就是人类的情感,是一种真实感受.在艺术中如果没有真实的情感,正确的认识和认知那就没有我们认同的艺术,在艺术中感性的东西永远胜于理性的东西,二者密不可分,也是相辅相成的.
关 键 词 :情感,艺术,真实情感的再现
艺术不追求直接的实效,它追求的是美――实效的象征.如果武术活动不是为了打击敌人而是为了表现人的情感――仇恨与意志力,它就是在追求美了.在这样的情况下它就可以作为一种特殊的舞蹈而进入艺术的领域,从而同其他艺术相通.例如同书法和绘画相通.公孙氏的剑器舞,“来如雷霆起震怒,罢如江海凝清光”,给了张旭以巨大的启发,使他的书法大有长进.剑舞和草书之间有什么共同的东西呢这个共同的东西就是抽象的运动形式.如果把那些使它们区别开来的具体的物质元素,例如笔墨和纸张、人体和武器等等都抽象出去那么留下来的唯一的东西,就只是那个表现着人类情感的力的运动形式,
人类的一切活动都是生命活动.生命活动的过程,包括思想的过程,也就是行动的过程.所以在精神生活的领域,活动的动力不仅是动力,而且是活动本身,这一点不但是艺术,哲学和科学也不例外.
而艺术的任务,恰恰就在于捕捉和表现这些东西.所以我们把它定义为情感的表现.这也是为了明确化.其实“情感”一词并不确切.通常所谓“情感”,往往是指“愤怒”、“快乐”、“悲哀”等少数比较集中和突出,可以化为语言符号纳入固定概念的心理过程.这里的情感概念内涵要丰富、外延要广阔得多.它包括一切确实存在而又无法通过语言符号构成一个逻辑体系,无法获得一个明确的思维推理形式的心理过程.包括一切我们直接经验到的那些“只可意会,不可言传”的东西,那些“忧来无方,人莫知之”的东西,那些“才下眉头,却上心头”、“来何汹涌须挥剑,去尚缠绵可付箫”的东西,那些闪烁明灭、重叠交叉有如水上星光的东西,那些执拗地、静静地飘浮着那又不知不觉变得面目全非的东西,那些骚动不安、时隐时显,时快时慢、似乎留下什么却又使我们惘然若失的东西.现代心理科学早已证明,正是那些东西的总和,构成了我们的内心生活的基本内容,构成了我们的“自我”.在这里,所谓“表现情感”,同“表现自我”是一回事.这两种提法说的是同一回事.
所以艺术家的工作,不同于哲学家的工作(当然更不同于科学家的工作),他们没有现成的、明确的概念工具可供使用,为了表现他的情感,除了创造可以诉诸感觉的形式之外,没有别的途径.如果他们的创造是成功的,他们所创造出来的形式就必然是独一无二的、情感的表现性形式.艺术的情感是由构成艺术作品的诸要素,如颜色、声音、形状、动作、语词、惯例等等等物质媒介和其他媒介的不同组合方式所体现.
艺术是情感的表现.但并非所有情感的表现都是艺术.那些单纯发泄情感的活动如哭、笑、咆哮如雷或者奔走跳跃等等并不是艺术创作活动.那些是情感的自在的形式而不是情感的表现性形式.许多不是艺术的作品却具有一定的艺术价值(例如庄子或者尼采的哲学著作,司马迁或者达尔文的科学著作).这中间最微妙也最重要的区别,就是是否真诚.鲁迅先生谈文学,指出有所谓“帮忙文学”,也有所谓“帮闲文学”.其实严格地说,“帮忙”和“帮闲”的都算不得文学.文学作为艺术的一个门类,也不能越出“说真话”这一界线.既是“帮忙”,或者“帮闲”,那就不是有话要说而又不得不说,而是另有其他目的.这样,活动的性质就改变了.不管是好还是坏,它们都算不得艺术创作.
伟大的艺术作品同平庸的艺术作品之间的差异不管多么大,只是量的差异,艺术与非艺术之间的差异不论多么小,却是质的差异.从烈女传、二十四孝图和部分(不是全部)敦煌壁画可以看出,常常有这样的情形:作者自己不动感情而力图影响别人的感情.与施行催眠术的情况一样,作者也是冷静的,但他知道如何使你激动,并力图使你激动,作者并不相信那些他根据宗教教条或实用需要而编造的故事,但他知道如何使你相信和力图使你相信,并通过使你激动和相信,来影响你的行动.
艺术的内在目的性是同情.表现的需要也就是同情的需要.所以它对个性的追求也就是对更为丰富的共性的创造.所以它对变化、差异和多样性的肯定,也就为个体与整体的统一所作的贡献.而为了这个,它首先必须真诚.所以真诚,作为艺术的不可违反的律令,应当被定义到艺术的概念之中.这个概念就是:艺术是真实情感的表现性形式.“真实”一词虽然还不直接就是“诚实”的同义词.但在这里包容着“诚实”的全部含意在内的.诚实是指艺术家表现了他本人曾经体验到的情感或心绪,真实则主要是指艺术家表现了他所正确地认识到的人类的情感或心绪.
综上所述,在艺术中如果没有真实的情感,正确的认识和认知那就没有我们认同的艺术,在艺术中感性的东西永远胜于理性的东西,二者密不可分,也是相辅相成的.有感情的艺术,才是我们所认同的,优秀的艺术,否则,则失去灵魂.