被空降到环境恶劣的不毛之地,浑身只携带一点简陋工具,求生技能是唯一所长,他独自判断方向、寻找水源、获取食物,有时候不得不做出大啖生肉等惊人之举.如何利用工具,如何寻求帮助,如何对抗恶劣环境、如何寻找容身之所,如何获得他人认同,最终找到生存之路,到达目的地?
你以为我说的是荒野生存的贝爷吗?还是求生真人秀节目?
呵呵,其实是混迹艺术圈的艺术家们.
每个圈子都有自己的生存困境,每个圈子里的人也必须掌握独特的生存法则.特别在中国,20世纪80年代才有把当代艺术作为职业的艺术家,这一前提使艺术生存变得更加紧迫.最先为传媒所关注的圆明园,之后是花家地和宋庄等地,混迹在那里的艺术家丢掉公职,抛弃稳定的生活和创作所需的经济保障,聚集在北京的城市边缘,创作着大量不被世人理解和接受的前卫艺术作品.在艰难的生活状况中,职业艺术家在画室里等待着海外艺术者的光临,在外国大使馆里举办展览,依靠评论家和有海外拓展能力的策展人打开局面.他们中大多数因为种种现实的原因而被湮灭了,少数能够坚持下来的,开辟了中国当代艺术独特的生存方式和成功路线.
如今的“70后”和“80后”一代艺术家的命运也许不那么多舛:对于艺术家的看法从为社会不容的异端分子,摇身成为被艳羡的文化精英;国内艺术市场的兴起和腾飞给予大多数人一夜成名的机会;文化界、媒体、企业关注使艺术家可以拥有明星荣耀和光环.
但艺术圈生存这事或许更复杂了与1980年代艺术被边缘化而促成的奋斗共同体截然不同的是,年轻的艺术家疏远了老一辈艺术家的精神支持,每个个体之间也缺乏共同利益和目标的针对性,因此每个人都是“一个人在战斗”.况且,当代中国也经历着相比任何时期更为复杂的社会冲击,呈现一个难以描述的动态.在这个颠簸不定随时更新的当代文化艺术生态中,年轻艺术家获得成功的方式更加具有多样性,他们必须更加自主而迫切地学习和实践着艺术圈新的生存法则.
这次生存考察调查涉及的艺术家们,来自不同的背景,有的科班出身,有的野路子练就;他们的谋生方式也不仅仅艺术创作,也跨界在媒体和时尚、设计行业;他们有的依靠画廊和经纪人推广,有的则独当一面做着自己的职业生涯策划者;有的因为商业成功收入颇丰,也有的还在铺垫着学术的基础以待一鸣惊人等我们试图提炼几条可供参考的生存法则,但事实上这些法则却难以复制拷贝.唯一可以指明的是,这些法则构建当代艺术崭新生态.