本站原创摘 要：《梁祝新歌》是由王庆爽作词,邓作曲的一首颇受欢迎的声乐作品.歌曲赞美了人世间高尚而唯美的爱情.本文拟从作品的结构、创作技法等方面诠释作品,希望对广大演唱者更好地诠释作品提供一定的帮助.
关 键 词：《梁祝新歌》；结构；创作技法1简介《梁祝新歌》
《梁祝新歌》由王庆爽作词,邓作曲.作品自问世而来,受到广大音乐爱好者的强烈关注.该歌曲以梁山伯与祝英台的民间故事为载体,赋予其新的旋律曲调和创作技法,使人听来熟悉而又新鲜.作品运用三段体的典型歌曲结构抒写了“不要来生,不愿化蝶,只要尘世大爱如歌”的坚贞爱情信念.笔者结合自身演唱经验就作品的结构、创作技法等方面作分析,希望对广大演唱者更好地诠释作品提供一定的参考.
2《梁祝新歌》的创作技法
前奏：前奏在高音区的琶音伴奏音型下出现（力度为pp）,似乎描绘了花开花落,彩蝶飞舞的景象.演唱者应该在此部分就进入音乐情绪,带观众一起回忆梁山伯与祝英台的爱情故事.
A段：在旋律上,采用级进与跳进相结合的音程组合,让听众在音乐情绪上感受到极大的张弛感,特别是第3小节的连续两次下行旋律音程,让人感受到花开花落的伤感与无奈.在节奏上,较多地采用切分节奏型,制造了鲜明的音乐内在动力性.在句子结构上,采用“同头变尾”的传统歌曲写作结构形式：“同头”进一步强调了叹息式的音程和音调,而“变尾”主要是改动了第四句的最后一个音,它由第2句的E音高八度变来,提高了歌曲音区,使得音乐情绪高涨起来.而第5句作为一句扩展句,在第4句的基础上加入两拍的自由延长记号,使得音乐具有结束感,同时更加自然地过渡到B段.在伴奏织体上,前两句主要采用下行分解琶音为主,为塑造“花开花落,彩蝶飞舞”的意境作了很好的渲染作用.而第3句开始,伴奏音型为左手八度,右手小调主和弦“柱式和弦”奏法；在第13小节的歌词“花朵”之前还运用了短琶音的伴奏音型,使得音乐显得更加流畅而柔美,在第15、16小节还加入了不规则的连续三连音伴奏音型,在第18小节处加入了四组连续十六分音符进行,为原本平静的音乐情绪带来些许不安,极大地推动了音乐的发展.第5句作为A段的一个拓展句,在伴奏音型上也突破性地结合运用了强力度的三连音、七和弦以及七和弦转位,起到承上启下的作用.要提到的是,在每一句的末尾小节,都使用了琶音与音阶式上行渐强的伴奏音型,为推动音乐的发展起到很好的作用.
间奏：虽然间奏只有两小节,但是它的作用从A段末尾两小节便已经开始.第22小节开始,伴奏音型一改之前的复杂节奏型,变成了简洁的左手同音反复、右手规整注释和弦奏法,并且从之前的每分钟60拍改成了每分钟168拍的速度,同时结合渐强的力度过渡到B段.
B段第一部分：在旋律上,较多地采用了纯五度音程进行,使得音乐充满了中国民间曲调气息,一下子拉近了听众与演唱者的距离.在速度上,从原来的每分钟60拍加速到每分钟168拍,极大地推动了音乐的进行.在句子结构上,从原来的4小节一句的短句变成了8小节一句的长句,使得音乐情绪更加饱满.同时运用长短句结合,使音乐结构显得一唱一答,两相呼应.在节奏上,采用规整节奏与切分型节奏相结合,造成强烈的动力感.在歌词上,“问花问月问流水”“千山万水寻你回”“天荒情难绝,空对月千行泪”“望断天涯山高水长”的几个句子层层推进,在阵阵相思与爱恋中结束.在伴奏织体上,利用左手八度和右手七和弦的结合,为整段音乐和声上和力度上的低音支持.在第55小节处,运用了双手震音的伴奏音型进一步推进音乐过渡到B段第二部分.
B段第二部分：是A段的延伸与发展,也是全曲的部分.在旋律上,采用级进式的音程,编制了唯美、柔和而动人的旋律.在调性上,此部分采用了中国民族调式的角调式写成,并且上句落在羽音上,下句落在主音角音上,在两句上形成了四度对应的效果,使得歌曲更具民族风.在节奏上,一改前面的不规整节奏与规整节奏结合的特色,主要采用二分音符与四分音符写成,使得音乐的旋律线条更加动人而催人泪下.在力度上,从前面的pp和mp过渡到ff,为部分提供了一定的力度支持.在句法上,使用了扩充的手法,使得音乐显得更加流畅而抒情.在歌词上,两次重复的“不要来生,不愿化蝶,只要大爱如歌”抒发了无论爱情多么艰难,多么痛苦,无论相爱要历经多少沧桑,多少苦难,都愿意相爱相恋的坚贞信念.而歌词妙就妙在没有直抒胸臆说“我要今生,我要爱情,我要真爱”,而是用“不要来生,不愿化蝶”的双重否定来更加坚定地强调“只要大爱如歌”.在伴奏织体上,主要采用左手琶音,右手强和弦转位,为歌曲此部分拉宽了音乐的抒情性.第59小节,右手还使用了连续两组的六连音,更加突出了“不愿”的情绪,效果显著.第71小节,左手震音,右手三连音的伴奏音型作渐强过渡到A’部分.
间奏：此部分间奏虽然只有1小节,但是作用却非常显著.它的速度从每分钟168拍过渡到每分钟60拍.力度从ff过渡到pp.伴奏音型从原来复杂的织体变成了六个八分音符和一个四分音符.此部分间奏几乎是在最短的时间内过渡到了A’部分.
A’部分：第76、77小节与开头第3、4小节手法类似.而78、79小节在节奏、旋律、句法结构上与第5、6小节类似,但是其伴奏音型采用右手下行琶音分解,左手和弦进行的奏法.第80、81小节也与A段此处的节奏、旋律、句法结构等方面雷同,但是其伴奏音型一改之前的柱式和弦奏法为左右手轮流琶音奏法,使歌曲更加流畅而自然.同时在力度上也不太一样：A段此处采用的是力度是mf,而此处的力度为mp.作曲家巧妙的安排使得此部分充满了回忆和淡淡的忧伤.虽然歌词都是“不要来生,不愿化蝶,只要尘世大爱如歌”,但是A段似乎是一种强有力的愤懑的情绪.而此处则是一种柔和的哀怨和无力.第83小节,通过强有力的双手八度渐强将歌曲主题再次深化.第84、85小节,歌词仍然是“不要来生,不愿化蝶,只要尘世大爱如歌”,但是力度为f,这就使音乐从mf、mp过渡到了f的力度,这就制造了一种悲愤到无力再到坚定的情绪.此部分的钢琴伴奏音型采用十六分音符与三连音结合为低音作支持,同时还采用震音奏法结合渐强的力度将全曲推向了.
3歌曲《梁祝新歌》的二度创作
由王庆爽作词而演唱的歌曲《梁祝新歌》,鲜明地抒发了“不要来生,不愿化蝶,只要尘世大爱如歌”的坚贞爱情信念.可以说,歌手王庆爽既是歌曲的首度创作人也是二度创作者,作品在她的演绎下,感人肺腑,催人泪下,并且使人听来心生敬畏.歌手王庆爽将音乐性与技巧性的关系处理得非常到位.她充分发挥了音乐最本质 340;音乐性,使得音乐性明显大于技术性,从而声情并茂地将《梁祝新歌》呈现给观众.
4结语
通过以上分析,我们可以感受到歌曲《梁祝新歌》是一部艺术性极高的作品.无论是在歌曲结构上还是创作技法方面都在一定程度体现了作曲家高超的创作技能.而作为演唱者,想要更好地诠释一部作品,首先应当对作品的创作背景、歌曲结构、创作技法等方面有一定的了解.其次应当努力提高自身演唱技巧和综合音乐素质,从而结合自身声音条件和演唱经验更好演绎作品.