本站原创摘 要：中国古典舞“身韵”课的创建和施行是北京舞蹈学院――我国唯一的舞蹈高等学府80年代在中国古典舞教学领域获得的最重要的教学成果.
关 键 词 ：中国古典舞身韵
中图分类号：J732.4 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2014）10-0124-01
“身韵”的出现,至少给中国古典舞的当代建构带来两个实质性的突破：一是在舞蹈教学中,使中国古典舞从外部形态的认识切入内在神韵的认识,古典舞的审美风尚和艺术规范得到具有历史深度的确立；二是在舞蹈创作中,使中国古典舞摆脱人物形象的“行当专属性”和情节构成的'“语言描述性”,古典舞创作的当代精神（包括艺术形象的和创造技法的）得到凸现.
追踪中国古典舞形态当代建构的轨迹,我们发现建构者是力图创建一种真正属于“当代的”,“民族的”,舞蹈的”东西；他们在戏曲唱、念,做、打的综合艺术观和芭蕾开、绷,直、立的西方舞蹈观之间,以“中国古典舞”的名义在自己心灵祭起的朝圣之路上开始了漫长而艰难的跋涉等.“身韵”建构者李正一、唐满城二位先生的有关文章,也曾系统地了解了“身韵”课的教学过程及其给中国古典舞创作带来的重大转机和持续生机,这一并成为描述中国古典舞形态当代建构的前提.
中国古典舞建设,恰好是建国初期,当时所指的古典舞,并不是泛指中国所有的古典舞,而是指在中国传统舞蹈基础上,体现中国的民族精神,具有古典文化底蕴的舞蹈形式,回想那段历史,不能不想起欧阳予倩先生,他积极主张舞蹈演员必须学习中国戏曲中的基本功,从戏曲中的舞蹈基础研究、整理中国古典舞,并且这个建议在新中国第一个舞蹈学校课程设置中得到了重视和实施.现在根据当时的任课教师李正一回忆,在中国古典舞的教材整理工作中一方面要从戏曲中脱离出来,另一方面要设计一套符合各年级学生的教学大纲,其中集中了戏曲的老教师马祥麟.侯永奎.高连甲、刘玉芳,栗承廉以及准备从事中国古典舞蹈教学工作的李正一、唐满城、孙颖,孙光言等.借鉴苏联芭蕾舞教学的结构和方法,改革了教学过程中不合理的,不适合古典舞教学中的教材和教学方法,创作和改编了适合古典舞的音乐作品,是古典舞从戏曲中脱离出来,古典舞的教材雏形在此情况下产生了.
回顾中国古典舞教材建设的历史起点很重要,李正一教授的回忆实际上告诉我们,欧阳予倩关于“从戏曲中保留下来的舞蹈入手去研究整理中国古典舞”的主张得到实施,但他并没有料想到,这种研究整理不得不用“芭蕾教材的结构方法”,问题的实质在于,中国古典舞要从戏曲中脱胎出来所遇到的第一个麻烦是“风格化的舞蹈与功能性训练”的矛盾,这是中国古典舞教材建设中的基本矛盾,直到今天仍然未能彻底解决.值得注意的是,当初试图调和这一矛盾的方法不是如“身韵”建构者们后来所做的――从中国传统舞蹈自身的神采风韵,从中国传统舞蹈所置身的文化观念中来化解这一矛盾,而是以“芭蕾教材的结构方法*作为图式来加以矫正.于是,把杆动作与中间动作需要加以区分,地面舞姿与空中舞姿需加以过渡（戏曲舞蹈本无把杆动作亦罕见空中舞姿）,“教材的结构方法”成了衡量戏曲中的舞蹈是否适合成为舞蹈教材的尺度,甚至成了衡量中国古典舞教材是否具有科学性的尺度,动作被解析成零部件后再安装到“芭蕾教材的结构方法”的框架上.当然,中国古典舞教材建设也并非全然步入歧途,首先,它使中国古典舞教材的建设者们认识到我们不仅必须建设民族舞蹈的训练体系而且我们能够建设民族舞蹈的训练体系；其次,它借助于“芭蕾教材的结构方法”使自己初步从戏曲中脱胎出来,摆脱“唱.念”而开始了其.舞蹈化”的历程；再次,一些根据音乐编创的古典舞组合变板腔体”为“旋律化”,可以说亦是日后自觉进行“身韵”建构的演习.
然而,力图用“芭蕾教材的结构方法”使一种“风格化舞蹈”同时具有“功能性训练”的效应,在观念上是不可能彻底的.且不说这两种有着根本差异的舞蹈文化形态怎样整合与被整合,这两种舞蹈文化形态对“功能性训练”的要求就不可能是致的.在不同舞蹈文化观念的碰撞中,由于某些并非是舞蹈文化观念本身的原因,“芭蕾教材的结构方法”在中国古典舞的建设中由“攻玉之石”而成了“夺主之宾”.中国古典舞的建设者们这时才仿佛意识到,自己已置身戏曲与芭蕾的维谷之中,前进一步,便成为“土芭蕾”；后退一步,又成了'IR戏曲”；中国占典舞不能不在更高的历史层面上求索新的基点.